<p class='article-text'>قد يأتي وقت قريب  وربما قريب جداً  تعجز فيه حتى أثرياء العالم عن شراء إحدى بيضات فابرجي الإمبراطورية الأسطورية، إذ لن يتبقى أي منها في السوق الخاصة.</p><p class='article-text'>لم تنتج دار المجوهرات الشهيرة في سانت بطرسبرغ سوى 50 بيضة فقط للقيصرين الروسيين ألكسندر الثالث ونيقولا الثاني، اللذين طلباها كهدية لعيد الفصح بين عامي 1885 و1916.</p><p class='article-text'>وهناك سبع بيضات مفقودة، لم يُرَ بعضها منذ ما قبل الثورة الروسية، بينما توجد البقية غالبيتها في مؤسسات أو متاحف تمتد من موسكو إلى فرجينيا، ولم يتبق سوى سبع بيضات في ملكية خاصة.</p><p class='article-text'>من بين هذه البيضات، توجد بعضها في مجموعات "شبه مقدسة"، وفقاً لخبير فابرجي كيران مكارثي، مما يعني أن ثلاثاً فقط تبقى فيما وصفه بأيدٍ "خاصة حقاً" ويمكن اقتناؤها واقعياً.</p><p class='article-text'>وقال مكارثي، وهو المدير المشارك لشركة "وارتسكي" (Wartski)، وهي شركة بريطانية لتجارة التحف والمجوهرات متخصصة في أعمال بيتر كارل فابرجي: "إنها نادرة بشكل لا يصدق، وتزداد ندرة بمرور الوقت".</p><p class='article-text'>والآن، وللمرة الأولى منذ أكثر من عقدين من الزمن، تُطرح إحدى هذه البيضات الثلاث في مزاد علني.</p><p class='article-text'>وتُعد ندرة هذه البيضات سبباً رئيسياً وراء تقديرات دار مزادات "كريستيز" بأن "بيضة الشتاء" لعام 1913 ستجلب "ما يزيد عن" 20 مليون جنيه إسترليني (26 مليون دولار) في لندن يوم 2 ديسمبر.</p><p class='article-text'>وإذا تحقق هذا السعر، فلن تحطم هذه التحفة الفنية التي يبلغ عمرها 112 عاماً رقماً قياسياً في مزاد لبيضة فابرجي فحسب، بل ستتجاوز بفارق كبير الرقم القياسي الذي سجلته بيضة الشتاء نفسها في عام 2002.</p><p class='article-text'>بعيداً عن العرض والطلب، ترى دار "كريستيز" أن تقديراتها الفلكية تعكس الخصائص الفنية الفريدة لهذه التحفة.</p><p class='article-text'>صُنعت البيضة من كتلة من الكوارتز الشفاف، وتبدو وكأنها منحوتة من الجليد ومغطاة بالغبار الجليدي. وتتألق ندف الثلج المنقوشة بماس مقطوع على شكل ورود، بينما يتدفق البلاتين على القاعدة وكأنه يذوب تحت شمس الربيع.</p><p class='article-text'>قال مكارثي، الذي تعامل مع بيضة الشتاء من قبل: "الأمر يشبه أن تحمل كتلة من الجليد في يدك، إنه بمثابة خيمياء معكوسة، تحول المواد الثمينة إلى لحظة من الطبيعة".</p><p class='article-text'>وكحال جميع البيضات الإمبراطورية، تفتح هذه البيضة أيضاً لتكشف عن "مفاجأة". وعلى الرغم من أن التحف الفنية المخفية داخل بيضات فابرجي كانت عادة إنجازات ميكانيكية معقدة (قطار بخاري مصغر يعبأ بالزنبرك، أو طائر مغرد آلي يحرك جناحيه)، فإن مفاجأة بيضة الشتاء مستمدة من الطبيعة: سلة معلقة مليئة بزهور شقائق النعمان الخشبية.</p><p class='article-text'>وتُعد هذه الزهور عادةً من أوائل الزهور التي تتفتح بعد شتاء روسيا القارس، وتُحتظن بتلاتها الدقيقة المصنوعة من الكوارتز الأبيض على سيقان من النيفرت، مع عقيق أخضر زاهٍ يزين أسديتها.</p><p class='article-text'>وقال مكارثي، الذي أشرف على معرض عام 2021 بعنوان "فابرجي في لندن: من الرومانسية إلى الثورة" في متحف فيكتوريا وألبرت، إن بيضة الشتاء "تُعتبر الأعظم على الإطلاق"، واصفاً إياها بأنها "العمل الفني الروسي الأكثر شهرة على الإطلاق، بلا منازع تقريباً".</p><p class='article-text'>ووافقتها الرأي مارغو أوغانيسيان، رئيسة قسم أعمال فابرجي والفن الروسي في دار "كريستيز"، حيث وصفتها بأنها "الأكثر روعة وابتكاراً فنياً وغرابة" من بين البيضات الإمبراطورية الخمسين.</p><p class='article-text'>وعلى الرغم من أن دار المزادات لديها دوافع تجارية واضحة للترويج لمكانة هذه القطعة، إلا أن أوغانيسيان أشارت إلى فواتير تثبت أنها كانت دائماً من بين الأكثر قيمة؛ إذ دفع القيصر نيقولا الثاني 24,600 روبل ثمنها — وهو ثالث أعلى مبلغ تقاضاه فابرجي مقابل عمل فني.</p><p class='article-text'>وأضافت أن البيضتين الأغلى ثمناً توجدان، كما هو متوقع، في مجموعات متحفية.</p><p class='article-text'>لم يكن سعر بيضة الشتاء مرتبطاً بالمواد التي صُنعت منها، بل ببراعة الحرفية المطلوبة لتحويلها إلى ثلج وجليد.</p><p class='article-text'>فالكوارتز الشفاف، المعروف أيضاً بالبلور الصخري، ليس بحال من الأحوال أندر أو أغلى المعادن، لكنه شديد الهشاشة وصعب التشكيل. وعلى الرغم من أن البيضة مغطاة بالماس — نحو 4,500 حجر ماسي — إلا أن الأحجار صغيرة لدرجة تجعلها "بلا قيمة جوهرية"، وفقاً لمكارثي، الذي أضاف: "تأتي القيمة حصرياً من التعبير الفني عنها واستخدامها لخلق هذه الفكرة المتألقة للصقيع".</p>

بـ 26 مليون دولار.. "بيضة الشتاء"  تحطيم أرقام فابرجي القياسية!

<p class='article-text'>المعروف أن الصين وكوريا الجنوبية من أبرز دول الشرق الآسيوي اقتصادياً وصناعياً على المستويين الإقليمي والعالمي، لكن الاختلافات والفروق بين البلدين كبيرة، وتشمل عدد السكان والمساحة والمناخ وشكل النظام السياسي الحاكم، والموقع الاقتصادي في العالم، ونمط الثقافة، والقوى الناعمة، والطاقة وغيرها.</p><p class='article-text'>جغرافياً تعتبر الصين ثالث أكبر دول العالم بمساحة تفارب 9.6 مليون كم مربع، وبعدد سكان يزيد عن 1.4 مليار نسمة، بينما تبلغ مساحة كوريا الجنوبية مائة ألف كم مربع ويسكنها حوالي 52 مليون نسمة فقط، واقتصادياً تعد الصين ثاني أكبر اقتصاد في العالم بعد الولايات المتحدة، ويعتمد اقتصادها على التصنيع والتصدير الكثيف إلى الخارج بينما تحتل كوريا الجنوبية الموقع العاشر بين اقتصادات العالم،.</p><p class='article-text'>ويرتكز اقتصادها على التصنيع الحديث المدار من قبل تكتلات صناعية ضخمة كشركتي سامسونغ وهيونداي العملاقتين اللتين تصل قيمة كل منها إلى عشرات المليارات من الدولارات،.</p><p class='article-text'>حيث تبلغ القيمة السوقية لشركة هيونداي مثلاً 83 مليار دولار، بينما بلغت قيمة شركة سامسونغ في عام 2026 نحو 1.32 تريليون دولار.</p><p class='article-text'>وفي حين حققت الصين نهضتها الاقتصادية في ظل نظام شيوعي شمولي وسلطة مركزية صارمة، نجحت كوريا في تحقيق صعود مذهل من خلال نظام ديمقراطي برلماني قائم على التعددية الحزبية والانتخابات..</p><p class='article-text'>أما لجهة النظام التعليمي فإن الصين تتبع نظاماً تعليمياً صارماً وموجهاً مع التركيز على الرياضيات والعلوم والتكنولوجيا، في حين جعلت كوريا الجنوبية من التعليم مدى الحياة أساساً للمجتمع، ما أثمر جيلاً من الطلبة والكوادر المتميزة بعلمها وتدريبها الحديث البعيد عن الأيديولوجيا.</p><p class='article-text'>وإذا ما قارنا بين البلدين من الناحية التكنولوجية، نجد أن الصين حققت تقدماً كبيراً في مجالات الذكاء الاصطناعي والريبوتات وشبكات الاتصالات والأقمار الصناعية، معتمدة على ابتكارات أبنائها أو استنساخ المنتج الغربي والياباني، بينما تعد كوريا الجنوبية اليوم من بين أكثر دول العالم تقدماً في تكنولوجيات السلع الإلكترونية وأجهزة الهواتف والإنترنت وصناعة السيارات والسفن والبناء.</p><p class='article-text'>أما في مجالات العلاقات الدولية، فإن الصين تسعى للتوسع والنفوذ والهيمنة، وتعتمد استراتيجية التودد إلى دول العالم من خلال سياسة برغماتية ووسائل الإغراء بالقروض والمساعدات التي تجسدها مبادرتها المعروفة باسم الحزام والطريق، في حين تحتفظ كوريا الجنوبية على علاقات استراتيجية وثيقة مع الولايات المتحدة والغرب، وتحاول أن توازن بها الصعود والتغول الصيني..</p><p class='article-text'>وأما في مجال القوى الناعمة كالفن والسينما والرياضة، فإننا نجد أن مختلف الفنون في الصين، وعلى رأسها المسرح والسينما، تخضع لرقابة صارمة تحد من حيويتها وإبداعاتها، بينما حققت كوريا الجنوبية، بفضل مناخها الديمقراطي الحر، شهرة عالمية واسعة في الدراما والموسيقى والسينما خلال العقود الأخيرة.</p><p class='article-text'>ولا يكتمل الحديث عند عقد مقارنة بين البلدين دون الإشارة إلى مسألتي الطاقة والرعاية الصحية، فكلا البلدين يعتمدان بكثافة على الطاقة المستوردة من دول الشرق الأوسط النفطية، وتسعيان إلى تكوين مخزون نفطي ضخم للاستخدام وقت انقطاع سلاسل التوريد لأسباب سياسية، مع ملاحظة أن الصين تعاني من تلوث بيئي خطير، فيما تقوم كوريا الجنوبية بالتوسع في استخدام الطاقة النووية النظيفة.</p><p class='article-text'>وفي مجال الرعاية الصحية نجد أن كوريا متفوقة على الصين بأشواط، ففي الأخيرة يوجد تفاوت كبير لجهة جودة الرعاية الصحية بين المدن والأرياف، بينما تتميز كوريا الجنوبية بنظام صحي متطور وحديث يمتد من المدن إلى الأرياف، ويعد ضمن الأفضل على المستويين الإقليمي والعالمي من حيث الكفاءة والخدمة، باعتراف منظمة الصحة العالمية.</p><p class='article-text'>ونختتم بالإشارة إلى أن بعض هذه الاختلافات قد يكون سببها تاريخ البلدين وما شهداه من أحداث وتقلبات سياسية.. فالصين عانت كثيراً من التغيير السياسي الذي حدث في عام 1949 مع نجاح ثورة ماو تسي تونغ الشيوعية، وما تلاها من مغامرات أيديولوجية قضت على خيرة المفكرين والكوادر الوطنية المتعلمة في معسكرات إعادة التأهيل.</p><p class='article-text'>كما عانت من التطبيقات الاشتراكية المتشددة التي عصفت بالطبقات الثرية وأصحاب رؤوس الأموال الذين جعلوا ذات يوم مدناً مثل شنغهاي أرقى من نيويورك وباريس فخامة وتألقاً.</p><p class='article-text'>في مقابل هذا نجد أن تاريخ كوريا الجنوبية مرتبط بكوريا الموحدة التي تسببت الحرب الأهلية (1950 ــ 1953) في ظل الحرب الباردة بين الولايات المتحدة والاتحاد السوفييتي في تقسيمها إلى شطرين، ليبدأ الشطر الجنوبي بعد انفصاله نهضة اقتصادية وصناعية سريعة، ولتدهش العالم بتقديم نفسها كنموذج حضاري تكنولوجي عصري مسالم.</p>

مقارنة بين العملاقين الصيني والكوري الجنوبي

<p class='article-text'><br>يحفل «معرض الخريجين 2026، الذي تنظمه كلية الفنون والصناعات الإبداعية في جامعة زايد، بأفكار ورؤى خلاقة، حيث يتضمن مجموعة من أبرز إبداعات الطالبات التي تعكس رؤيتهن لقضايا المجتمع وتحولاته. وقد اطلعت شيماء راشد السويدي، المدير التنفيذي لقطاع الفنون والتصميم والآداب في هيئة الثقافة والفنون في دبي، على مضامين المعرض، خلال زيارة خاصة تأتي في إطار دعم «دبي للثقافة» لأصحاب المواهب الناشئة في مختلف مجالات الفنون، التي تُعد من أبرز روافد اقتصاد دبي الإبداعي». وخلال جولتها في المعرض، التي رافقها فيها كل من أحلام البناي، مدير مركز الجليلة لثقافة الطفل ومدير إدارة الفنون البصرية بالإنابة في الهيئة، وميثاء البلوشي، مديرة إدارة الفنون الواعدة في «دبي للثقافة»، اطلعت شيماء راشد السويدي على عدد من المشاريع التي عرضتها خريجات الكلية، ومن بينها «التراث الرقمي: الحفاظ على التراث المعماري في دولة الإمارات العربية المتحدة»، الذي يبرز أهمية توظيف المسح الرقمي والنمذجة ثلاثية الأبعاد في تسجيل المباني التراثية وعناصرها، ودعم دراستها والحفاظ عليها، وكذلك مشروع «فندق صوغة البوتيكي» الذي يعيد تقديم الثقافة الإماراتية ضمن تجربة ضيافة معاصرة، ومشروع «مركز الأمهات» الذي يقدم تصوراً لمساحة تمكن الأمهات من تحقيق التوازن بين رعاية الأطفال والعمل والاهتمام بأنفسهن. كما تعرفت إلى تجارب مجموعة من الخريجات وما تحمله أعمالهن من توجهات فنية مختلفة، تجمع بين المهارات التقنية والحس الإبداعي.<br>وفي هذا السياق، أشادت شيماء راشد السويدي بالمستوى المتميز الذي قدمته طالبات كلية الفنون والصناعات الإبداعية في جامعة زايد، وما تعكسه مشاريعهن من رؤى متنوعة في مجالات الرسوم المتحركة، والتصميم الغرافيكي، والتصميم الداخلي، والفنون البصرية، لافتة إلى أهمية المعرض ودوره في تمكين أصحاب المواهب الناشئة من التعبير عن أفكارهم ووجهات نظرهم الخاصة، وتوظيف مهاراتهم في تقديم تصاميم وأعمال فنية متنوعة، تعكس شغفهم بالتجريب واهتمامهم بالابتكار واستكشاف أساليب وأدوات جديدة تمكنهم من صقل ممارساتهم وتعزيز حضورهم في القطاع الثقافي والفني. وأكدت حرص «دبي للثقافة» على مواصلة دعم المبدعين، وتوفير بيئة محفزة تتيح لهم تنمية قدراتهم ومواصلة مسيرتهم الإبداعية.<br>يذكر أن «معرض الخريجين 2026» يشكل منصة لـ69 طالباً وطالبة من خريجي كلية الفنون والصناعات الإبداعية في جامعة زايد، لعرض أعمالهم وإبراز المعارف والمهارات التي اكتسبوها خلال مسيرتهم الأكاديمية، كما يعكس تنوع الممارسات التي تقدمها الطاقات الواعدة في مجالات الفنون والتصميم، وقدرتها على توظيف أدواتها في ابتكار مشاريع جديدة تجمع بين الرؤية الفنية والتطبيق العملي.</p>

«معرض الخريجين 2026».. رؤى إبداعية واعدة في الفنون والتصميم

<p class='article-text'><div data-empty="false">اعتدنا حين نتحدث عن الاقتصاد أن نتحدث عن التجارة والسياحة والعقار والصناعة والتكنولوجيا، وحين نتحدث عن الثقافة نذهب إلى الكتب والمتاحف والمسرح والمعارض، لكن دبي غيرت هذه المعادلة، فالثقافة هنا لم تعد قطاعاً يعيش على هامش الاقتصاد، بل أصبحت جزءاً من صناعته.</div></p><p class='article-text'>والفنان لم يعد مجرد صاحب موهبة، بل يمكن أن يكون رائد أعمال، والمعرض ليس مكاناً لتعليق لوحة فحسب، بل حلقة في سلسلة تبدأ بالفكرة، وتمر بالإنتاج والتسويق والاستثمار والملكية الفكرية، وتنتهي بوظائف وأسواق وسياحة وقيمة اقتصادية. وهنا أحب أن أطلق على ما يحدث في دبي اسماً بسيطاً: «الثقافة اللطيفة».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ليس فقط ارتباطاً باسم سمو الشيخة لطيفة بنت محمد بن راشد آل مكتوم، رئيسة هيئة الثقافة والفنون في دبي، بل وصفاً لفلسفة مختلفة في التعامل مع الثقافة؛ ثقافة تقترب من الإنسان، وتخرج من المبنى إلى الحي والشارع والمدرسة والمقهى والفضاء العام، وتجمع الفنان والمستثمر والجمهور في منظومة واحدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">السؤال الثقافي التقليدي كان: ماذا نقدم للجمهور؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما السؤال الجديد فهو: كيف نبني مدينة يستطيع فيها المبدع أن يتعلم ويجرّب وينتج ويعرض ويبيع وينمو ويعيش من إبداعه؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهذا فارق كبير، فاستراتيجية دبي للاقتصاد الإبداعي استهدفت رفع مساهمة الصناعات الإبداعية في الناتج المحلي، وتحويل دبي إلى عاصمة عالمية للاقتصاد الإبداعي، وقد حققت الصناعات الثقافية والإبداعية قيمة مضافة بلغت نحو 21.96 مليار درهم في عام 2022، بما يعادل 4.6 % من الناتج المحلي الإجمالي للإمارة، ووفرت أكثر من 175 ألف وظيفة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي عام 2024 احتفظت دبي بالمركز الأول عالمياً في جذب مشاريع الاستثمار الأجنبي المباشر الجديدة في الصناعات الثقافية والإبداعية للعام الثالث على التوالي، مستقطبة 971 مشروعاً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">هذه الأرقام تقول شيئاً مهماً: الفن جميل، لكنه أيضاً اقتصاد، والثقافة هوية، لكنها أيضاً استثمار، والإبداع موهبة، لكنه يستطيع أن يصبح مهنة وشركة وسوقاً.</div></p><p class='article-text'>وهنا تظهر أهمية النهج الذي تقوده سمو الشيخة لطيفة بنت محمد؛ فالثقافة لا تُدار باعتبارها أجندة فعاليات، وإنما باعتبارها منظومة: موهبة، ومكان، وتمويل، وتشريع، وتعليم، وتكنولوجيا، وسوق، وجمهور.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهذا ما نراه من تطوير القوز الإبداعية، إلى الفنون الرقمية، ومن «سكة» و«آرت دبي» إلى المنصات التي تمنح الفنان ظهوراً وتجربة وعلاقات ومقتنين وأسواقاً وفرصاً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحين توفر المدينة للمبدع مكاناً يعمل فيه، وتمويلاً يبدأ به، ومنصة يظهر عليها، وتشريعاً يحمي فكرته، وسوقاً يشتري إبداعه، فإنها لا تكون قد نظمت نشاطاً ثقافياً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إنها تبني اقتصاداً حول الموهبة، ويكتمل ذلك بالدور التنفيذي الذي تقوده سعادة هالة بدري، مدير عام هيئة الثقافة والفنون في دبي، في تحويل الرؤية إلى برامج وشراكات وسياسات تمكن المبدع من الاستمرار، لا من الظهور المؤقت فقط.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وإن أكثر ما يعجبني في تجربة دبي أن الثقافة لا تبقى حبيسة المكان الثقافي، فالمدينة الجميلة ليست التي نزورها لكي نرى الفن؛ بل التي نرى الفن ونحن نعيش فيها: </div></p><p class='article-text'>في حي، ومحطة، وجدار، وتصميم مبنى، وموسيقى، وطعام، وحرفة، ومهرجان. هناك بنية تحتية نراها: طرق وجسور ومطارات وأبراج، وهناك بنية تحتية أخرى: الذوق، والهوية، والذاكرة، والقصة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">الأولى تبني المكان، والثانية تصنع معنى المكان.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهنا يظهر ما أسميه «اقتصاد الجمال»: اقتصاد الفن والتصميم والموسيقى والسينما والعمارة والأزياء، والمحتوى، والحرف، والتراث، وهو اقتصاد لا ينتج المال فقط، بل ينتج شيئاً يصعب شراؤه بالمال:</div></p><p class='article-text'>جاذبية المدينة، فالمدن في المستقبل لن تتنافس فقط على الشركات ورؤوس الأموال، بل على العقول والمبدعين والمواهب والقصص، وهكذا تتحول الثقافة من «قطاع» إلى قوة تنافسية للمدينة، فالمدن العظيمة لا تُبنى بالإسمنت وحده. تُبنى أيضاً بالأغنية، واللوحة، والقصة، والذاكرة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعندما تصبح الثقافة اقتصاداً، والإبداع مهنة، والفن استثماراً، والمدينة معرضاً مفتوحاً للحياة، نكون أمام مدينة أدركت أن الجمال نفسه أصل اقتصادي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وربما لهذا تستحق التجربة اسماً بسيطاً:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">«الثقافة اللطيفة»؛ ثقافة لا تعيش على هامش المدينة، بل تجعل المدينة أجمل، واقتصادها أغنى، وإنسانها أقرب إليها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهذه هي دبي الأفعال Dubai-it</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تقول ما تفعل... وتفعل ما تقول.</div></p>

ثقافة دبي.. لطيفة

<p class='article-text'>يعد فن الرواية من الفنون الأدبية التي تستأثر باهتمام شريحة كبيرة من القراء، لأنها ببساطة تتطرق إلى مشكلاتهم الاجتماعية والاقتصادية والثقافية والعاطفية، وحاجاتهم الفطرية، وتفتح أمامهم نوافذ للاطلاع على ثقافات وحضارات الآخر، ناهيك عن أنها مصدر لنقل تجارب وخبرات الكاتب ومكنونات نفسه، فضلاً على أنها تكتنز عادة بمعلومات معرفية عن الزمان والمكان والشخوص المتباينة، بأساليب سهلة وممتعة ومشوقة.</p><p class='article-text'>تاريخياً، شهدت العقود الأولى من القرن العشرين ظهور هذا الجنس الأدبي في العالم العربي، وتسيده أدباء من مصر تحديداً ممن تواصلوا مع أوروبا، مثل رفاعة الطهطاوي وفرح أنطون وحافظ إبراهيم ومصطفى المنفلوطي. ثم جاء جيل الروائيين الثاني، ممثلاً في محمد حسين هيكل (رواية زينب)، ومحمود تيمور (رواية رجب أفندي)، وجرجي زيدان (رواية المملوك الشارد)، وطه حسين (رواية الأيام).</p><p class='article-text'>وعباس محمود العقاد (رواية سارة)، وتبعهم أعلام الرواية العرب الكبار، من أمثال نجيب محفوظ وتوفيق الحكيم ويوسف السباعي وإحسان عبد القدوس ويوسف إدريس ومحمد عبد الحليم عبد الله وإبراهيم المازني ويحيى حقي، وصولاً إلى عبد الرحمن الشرقاوي وصالح مرسي وجمال الغيطاني وغيرهم.</p><p class='article-text'>غير أنه بمضي الزمن وانتشار التعليم ووسائط المعرفة، وصدور المجلات الأدبية المتخصصة في منطقة الخليج، تغير المشهد، وصارت الأخيرة هي مركز الإبداع الروائي في الثقافة العربية، وصار أدباء ومثقفو الخليج يتصدرون قائمة الروائيين العرب، ويحصدون جوائز الرواية العربية.</p><p class='article-text'>حيث راحت الرواية الخليجية، لا سيما في العقود الأخيرة، تحتل مكاناً ثابتاً على الخريطة الإبداعية الأدبية في العالم العربي من بعد طول غياب لصالح الشعر، مستلهمة في سردياتها التراث والتحولات الاجتماعية في المنطقة ــ لا سيما الانتقال من اقتصاد البحر إلى اقتصاد النفط، والتحول من قسوة حياة البادية أو بدائية حياة الريف، إلى حياة المدينة وصراعاتها ــ علاوة على تابوهات الجنس والدين والسياسة.</p><p class='article-text'>ولعل أكثر المناطق ــ ضمن إقليم الخليج العربي ــ التي تصدر فيها الروايات اليوم، هي السعودية، دون التقليل من شأن إصدارات الروائيين في بقية أقطار الخليج.</p><p class='article-text'>إذ سبقت السعودية غيرها من دول الخليج في إصدار الروايات منذ عام 1930، حينما أصدر عبد القدوس الأنصاري رواية «التوأمان»، لتتلوها رواية «فكرة» لأحمد السباعي في عام 1948، قبل أن تنخرط السعوديات من أمثال سميرة خاشقجي (بنت الجزيرة).</p><p class='article-text'>وهدى الرشيد وهند باغفار في عالم الرواية، وقبل أن تقطع الرواية السعودية أشواطاً بعيدة في النضج، بدليل حصولها على أكبر الجوائز العربية، مثل الجائزة العالمية للرواية العربية، التي حصلت عليها رجاء العالم عن روايتها «طوق الحمام».</p><p class='article-text'>وعبده خال عن روايته «ترمي بشرر»، ثم بدليل منافستها وحضورها في محافل أدبية عربية وعالمية. وتعد الكويت ثاني قطر خليجي تصدر فيه رواية، وذلك حينما أصدر فرحان راشد الفرحان روايته «آلام صديق» عام 1948.</p><p class='article-text'>أما دولة الإمارات، فقد تسنمت بناتها الإبداع الروائي منذ صدور رواية «ملائكة وشياطين» لباسمة يونس، ورواية «شجن بنت القدر الحزين» لحصة الكعبي. كما أن سلطنة عمان تزهو بابنتها الروائية جوخة الحارثي، التي تعد أول شخصية عربية تفوز بجائزة مان بوكر الدولية، عن روايتها «سيدات القمر».</p><p class='article-text'>وكي نكون منصفين، فإن الكثير من الأعمال الروائية الخليجية التي صدرت في العقود الأخيرة، ليست بالمستوى المتوخى، بسبب تسرب أسماء شبابية إلى عالمها تحت إغراء البحث عن الشهرة والمال.</p><p class='article-text'>ما سبق كان توطئة لتوثيق سيرة ومسيرة أديب وروائي وقاص وأكاديمي كويتي بارز، هو الدكتور سليمان الشطي، الذي قدم، خلال مسيرة حافلة امتدت لأكثر من خمسة عقود، العديد من الدراسات النقدية المهمة حول الرواية والقصة القصيرة والشعر القديم والشعر المعاصر والتراث، علاوة على إبداعه في كتابة القصة القصيرة والسيرة الذاتية والمقالة، ناهيك عن أن دراسته وأعماله تميزت بالجدية والأصالة.</p><p class='article-text'>وصدرت وفق منهج علمي واضح، وتجنبت إصدار أحكام صارمة وقاطعة، كما هو حال نقاد كثر. والأمر الآخر الذي دفعنا لتسليط الضوء على مسيرته، وتعريف الأجيال الجديدة بإسهاماته الأدبية والنقدية والأكاديمية، هو نشاطه ومشاركاته المؤثرة في الحياة الفكرية والثقافية داخل الكويت وخارجها.</p><p class='article-text'>فهو عضو في رابطة الأدباء الكويتيين منذ تأسيسها عام 1965، وكان أميناً عاماً لها عام 1984، وساهم في إصدار مجلتها «البيان»، وتولى رئاسة تحريرها، وكتب فيها وفي غيرها من المطبوعات المحلية والخليجية والعربية، وكان عضواً فعالاً في العديد من المجالس المتخصصة، كالمجلس الوطني للثقافة والفنون والآداب، والمعاهد العلمية كمعهد الفنون المسرحية بدولة الكويت، والجوائز العربية الشهيرة كجائزة البابطين.</p><p class='article-text'>قالت عنه زميلته الأديبة والباحثة الكويتية نجمة عبد الله إدريس في حديثها لصحيفة «الراي» (10/2/2016)، إنه «إنسان عرف طريقه جيداً للحياة التي تبتهج بالطيبة.</p><p class='article-text'>وتهلل للسماحة في أرقى صورها، وتندفع بقوة الحب والسلام، إلى احتواء الحياة بأكثر قدر من الصدق والإخلاص.. إنه الاسم الذي إنْ لهجت به الألسن، سيكون مرادفاً للطيبة والمحبة والتفاهم والحوار، وتقبل الرأي برأي آخر مساند أو مصحح».</p><p class='article-text'>وكتب الدكتور نضال الصالح في صحيفة «الرأي» الأردنية (6/5/2005)، عن تجربة الشطي الإبداعية ومزايا أعماله، فقال ما مفاده إن أبرز ما يميزها هو صلتها الوثيقة بمجتمع القاص على المستوى الحكائي، وصلتها الوثيقة بالجنس القصصي على المستوى الجمالي، أي بوصفها أدباً تنهض به منظومة بنائية دالة على وعي القاص من جهة، وتترك تأثيراً في المتلقي من جهة أخرى.</p><p class='article-text'>أما هو، أي الشطي، فقد تحدث في جلسة حوارية برابطة الأدباء في ديسمبر 2025، عن مفهوم الثقافة من وجهة نظره، فقال إن تعريفاتها تعددت، حتى تجاوزت مئتي تعريف، فهناك من يرى أنها مركبة من المعرفة، فكل أنواع المعرفة هي ثقافة، وآخرون يربطونها بالسلوك.</p><p class='article-text'>فيما حصرها البعض في الآداب والفلسفة والفنون الجميلة، في حين ذهب البعض إلى تعريف الثقافة بأنها كل شيء، ثم أضاف قائلاً إن الثقافة مرتبطة بالتقدم، وكلما كانت الثقافة مؤثرة تحقق الرقي، واستطرد موضحاً: «الثقافة تدرِّب العقول على الانفتاح، وتنمِّي العواطف، وتطهِّرنا من تطرُّف أفكارنا، ومن تعصُّب عواطفنا».</p><p class='article-text'>ولد سليمان علي حسن الشطي في عام 1943 في «الحي القبلي» القديم، المزدحم بالسكان من العاصمة الكويت، وتحديداً في «فريج سعود»، الذي كان يسكنه آنذاك عدد كبير من نواخذة السفن الشراعية ونواخذة الغوص والممتهنين لنقل المياه، بما فيهم عائلته.</p><p class='article-text'>حيث كان والد وجده من نواخذة السفر والغوص، ومن مُلاك السفن الشراعية. في هذا الفريج أمضي طفولته، وفتح عينه على مجموعة ملامح محلية وخليجية، أثرت في ذائقته الفنية ونهجه الأدبي.</p><p class='article-text'>أول مدرسة التحق بها كانت «المدرسة الأحمدية» الواقعة على ساحل البحر، مقابل فريج سعود، (زمن أن كان مديرها المربي الكبير عبد الملك الصالح)، حيث أمضى بها ثلاث سنوات، انتهت بنقله إلى المدرسة المباركية، لعدم وجود فصل رابع ابتدائي في الأحمدية.</p><p class='article-text'>وفي هذا السياق، سجل عنه قوله إن النظام التعليمي في الكويت في الستينيات كان هو الأفضل، بسبب الصرامة والضبط والربط في مسائل الحضور والغياب، وعدم التساهل مع المشاغبين والكسالى، ثم لاشتماله على أنشطة متنوعة، تنمي مواهب الطالب، كالرسم والموسيقى والخطابة والتمثيل والمناظرات والمسابقات.</p><p class='article-text'>أمضى صاحبنا عدة سنوات في المباركية، انتهت بنقله مع زملائه إلى مقر الكلية الصناعية، بسبب هدم المباركية والشروع في بنائها من جديد، ثم عاد إلى المباركية الجديدة لمواصلة تعليمه الإعدادي. وفي هذا السياق، أفصح الشطي عن معارضته لفكرة هدم المدارس القديمة، كهدم المباركية الذي رآه خطأ فادحاً.</p><p class='article-text'>منذ مرحلة دراسته الابتدائية، وبتشجيع من أحد معلميه، تولع بالقراءة والمطالعة، واستمرت معه هذه الهواية، ونمت في المرحلة المتوسطة، التي بدأ يكتب فيها القصص القصيرة وينشرها.</p><p class='article-text'>وفي معهد المعلمين، الذي التحق به بعد اختتامه المرحلة الثانوية بمدرسة كيفان في العام الدراسي 1961/1962، تفتّح ذهنه أكثر على التاريخ الإنساني والعالمي، جراء قراءته لأمهات الكتب، واشتراكه في المسابقات الثقافية، بدليل أنه حصل في هذه المرحلة على أول جائزة في حياته، كانت عبارة عن كتابين، هما: رواية لفيكتور هوغو، وكتاب «لمحات من تاريخ العالم» لجواهر لال نهرو.</p><p class='article-text'>وهكذا، لا نبالغ لو قلنا إن صاحبنا سبق زمنه لجهة الثقافة والاطلاع، والانغماس في النشاط الفكري الذي رافقه منذ شبابه، إلى زمن انضمامه إلى هيئة التدريس بجامعة الكويت، في أواخر سبعينيات القرن الماضي.</p><p class='article-text'>يخبرنا الشطي في حوار أجرته معه صحيفة «الأنباء» الكويتية (3/5/2014)، أنه وقت التحاقه بالمرحلة الثانوية، كانت حكومة الكويت تبتعث الطالب إلى سوريا، شرط أن يتخرج معلماً، وأنه أراد أن يكون مدرساً، لكنه تراجع ولم يذهب إلى سوريا، وأكمل دراسته الثانوية، ليلتحق بعدها بمعهد المعلمين في أول سنة من افتتاحه (عام 1964/1965)، ويمضي فيه أربع سنوات حتى تخرجه.</p><p class='article-text'>ويتذكر أنه ألقى محاضرة عامة في معهد المعلمين حول الموسيقى الكويتية، والموسيقى بشكل عام (حيث كانت مادة الموسيقى والتذوق الموسيقي مقررة على طلبة المعهد)، الأمر الذي استرعى انتباه الكثيرين، ومنهم الأستاذ حمد الرجيب، علاوة على نشر المحاضرة في الصحف، وهو ما جعله معروفاً.</p><p class='article-text'>لم يعمل الشطي بعد تخرجه في معهد المعلمين في التدريس، وإنما التحق مباشرة في عام 1966 بجامعة الكويت، ليتخرج فيها بعد أربع سنوات، حاملاً ليسانس آداب اللغة العربية.</p><p class='article-text'>يقول صاحبنا، إنه إبان استعداده لمواصلة دراسته العليا بجامعة الكويت لنيل درجة الماجستير، خطر بباله فن القصة، ووجد أن الرمز في القصة مجال ممتع وخصب للكتابة والبحث، خصوصاً أنه كان يكتب القصة، ولديه علم ومعرفة بالرمز.</p><p class='article-text'>وهكذا اختار الجانب الرمزي عند الأديب المصري نجيب محفوظ، كمادة لأطروحته لنيل درجة الماجستير، التي نالها بالفعل عام 1974، رغم اعتراض البعض على الفكرة، من منطلق أن محفوظ على قيد الحياة (وقتذاك)، والدراسات لا تكتب عن الأحياء، لكن المشرف على رسالته أقنعهم بأن الموضوع جديد، والشطي هو أول من كتب فيه.</p><p class='article-text'>أما درجة الدكتوراه التي نالها في 1978 من جامعة القاهرة، فقد كانت عن أطروحة حول المعلقات. دعونا نقرأ ما قاله بهذا الخصوص: «بعد حصولي على الماجستير سافرت إلى القاهرة للحصول على الدكتوراه في موضوع (المعلقات)».</p><p class='article-text'>مضيفاً: «إنها سبع معلقات، ثم جاء ابن النحاس وأضاف لها قصيدتين، فعرفت بالقصائد التسع، ثم جاء التبريزي وأضاف لها قصيدة عبيد بن الأبرص، فصارت عشر قصائد».</p><p class='article-text'>يقول الشطي إن علاقته مع الذين درسوا المعلقات، أنهم قدموا الشروح القديمة، بينما ناقش هو في أطروحته كافة الآراء التي قيلت حول المعلقات، ابتداء من آراء القدماء كابن الأنباري وابن نحاس والزوزني والشنتمري والتبريزي، وانتهاء بآراء جيل المحدثين، كجيل طه حسين وكمال أبوديب ومصطفى ناصف ويوسف اليوسف وإبراهيم عبد الرحمن.</p><p class='article-text'><br>إن بحث الشطي الطويل لإنهاء أطروحته للدكتوراه، قاده إلى الاهتمام بالدراسات النقدية، وحب النقد، فهو القائل: «اهتمامي بالدراسات النقدية جاء من زاوية أن الإنسان عندما يقرأ نصاً، يجب أن يعرف ماذا يقول عنه الآخرون، ووجهة نظرهم، وكل وجهة نظر جديدة تزيدك معرفة.</p><p class='article-text'>النقد هو وجهة النظر، وهي تختلف، فهناك وجهة نظر علمية، وأخرى انطباعية، وأخرى تاريخية. هذا الجانب نقلني من الموقف السلبي، وهو القراءة والاستماع، إلى القراءة والعطاء، فأصبحت عندما أقرأ نصاً أحب أن أكتب عنه، خاصة أن الكتابة في النقد الأدبي في الكويت قليلة».</p><p class='article-text'>ونختتم بالإشارة إلى أن الشطي تم تكريمه أكثر من مرة، فقد حصل على جائزة الدولة التقديرية من بلده الكويت، وحصل في عام 2003 على جائزة أفضل عمل ثقافي وكتاب عربي في معرض القاهرة للكتاب، عن كتابه «الرمزية في أدب نجيب محفوظ»، وهو واحد من أعماله التي شملت روايتي:</p><p class='article-text'>«صمت يتمدد» و«الورد لك والشوك لي» وقصة «الدفة»، وثلاث مجموعات قصصية، هي «الصوت الخافت» و«رجال من الرف العالي» و«أنا الآخر»، علاوة على كتب:</p><p class='article-text'>«رسالة إلى من يهمه الأمر» و«القصة القصيرة في الكويت» و«الشعر في الكويت» و«المسرح في الكويت» و«ثلاث قراءات في نقدنا القديم» و«المعلقات وعيون العصور»، و«إضاءة وتنوير». ويخبرنا د. علي أحمد الطراح، أن الشطي وظّف خبراته الأدبية والنقدية المتراكمة في رسم أكثر من مشهد ليومياته أثناء الغزو العراقي للكويت، فحملت شهادته مشاهد ذات دلالات سياسية وعسكرية وإنسانية، عن وقائع وحقائق تلك الأيام العصيبة من تاريخ الكويت.</p>

سليمان علي الشطي.. شعاع ضوء عبَر كل المحطات الإنسانية

<p class='article-text'>شهد الفريق سمو الشيخ سيف بن زايد آل نهيان، نائب رئيس مجلس الوزراء وزير الداخلية، حفل تخريج 371 خريجاً وخريجة من جامعة زايد الحاصلين على مرتبة الشرف، منهم 255 من خريجي البكالوريوس، و116 من خريجي برامج الماجستير، ضمن دفعة "صناع المستقبل" لعام 2026.</p><p class='article-text'>وأعرب سموه عن خالص تهانيه للخريجين والخريجات وأسرهم، مشيداً بإنجازاتهم الأكاديمية، مؤكداً أهمية دورهم في خدمة الوطن، والمساهمة في مسيرة التنمية، وتعزيز الابتكار، ودعم توجهات الدولة نحو بناء اقتصاد قائم على المعرفة والكفاءات الوطنية.</p><p class='article-text'>حضر الحفل، معالي شما بنت سهيل بن فارس المزروعي، وزيرة تمكين المجتمع، رئيسة مجلس أمناء جامعة زايد، ومعالي الدكتور عبدالرحمن العور، وزير الموارد البشرية والتوطين، وزير التعليم العالي والبحث العلمي بالإنابة، ومعالي محمد حمد البادي الظاهري، رئيس المحكمة الاتحادية العليا، وعدد من أعضاء مجلس أمناء الجامعة، وأولياء أمور الخريجين.</p><p class='article-text'>وهنأت معالي شما بنت سهيل المزروعي، الخريجين والخريجات وأسرهم، مؤكدةً أن تخرّج دفعة عام 2026 يُمثِّل انطلاقةً نحو مرحلة جديدة يوظِّف فيها الخريجون معارفهم وقدراتهم في خدمة دولة الإمارات والإسهام في مسيرتها التنموية.</p><p class='article-text'>وأعربت عن فخر جامعة زايد بتخريج كفاءات مؤهَّلة للانتقال من ميادين التعلُّم إلى مواقع العمل والمسؤولية، مؤكدة أن خريجيها يحملون معهم أمانة العلم، وواجب تسخيره في تقديم إسهامات نوعية تخدم مجتمعهم، وتدعم أولويات وطنهم، وتواكب تطلعاته للمستقبل.</p><p class='article-text'>وأضافت أن نهضة دولة الإمارات قامت على الاستثمار في الإنسان، وترسيخ قدرته على المشاركة والإنجاز، ومن هذا المنطلق، تبدأ مسؤولية الخريجين في مواصلة التعلُّم، والعمل بإخلاص ونزاهة، وتحويل طموحاتهم إلى أثر ملموس، مشددة على أن الحضور في مسيرة الوطن مسؤولية، والمسؤولية التزام، والعطاء واجب تجاه دولة منحت أبناءها الثقة والفرصة.</p><p class='article-text'>وقالت إن خريجي جامعة زايد جزء من حاضر الإمارات وشركاء في صناعة مستقبلها، وثقتنا كبيرة بقدرتهم على تمثيل جامعتهم ووطنهم بكفاءة، والإسهام في مسيرة تقدِّمه بما يليق بطموحات قيادتنا الرشيدة.</p><p class='article-text'>وثمَّنت معاليها دور أولياء الأمور في مساندة أبنائهم وبناتهم طوال مسيرتهم الجامعية، وقالت: "إنَّنا نُشارك الأسر فخرها بهذا الإنجاز، ونقدِّر ما قدِّمته من رعاية وتشجيع كان لهما أثر أساسي في نجاح الخريجين ووصولهم إلى هذه المرحلة من الإنجاز والتفوق".</p><p class='article-text'>وتُعد هذه الدفعة الـ 25 من الخريجات، والـ 15 من الخريجين، من ثماني كليات هي: كلية الإدارة، وكلية علوم الاتصال والإعلام، وكلية الدراسات متداخلة التخصصات، وكلية الابتكار التقني، وكلية التربية، وكلية العلوم الإنسانية والاجتماعية، وكلية العلوم الطبيعية والصحية، وكلية الفنون والصناعات الإبداعية، بالإضافة إلى برامج الدراسات العليا.</p><p class='article-text'>وضمت دفعة هذا العام 1741 خريجاً وخريجةً على مستوى مرحلة البكالوريوس، إلى جانب 371 خريجاً وخريجة في برامج الدراسات العليا، ليصل إجمالي عدد الخريجين إلى 2112.</p>

سيف بن زايد يشهد حفل تخريج دفعة "صناع المستقبل" 2026 من جامعة زايد

<p class='article-text'>يرى الملياردير الأمريكي إيلون ماسك، أن التطور المتسارع في الذكاء الاصطناعي والروبوتات قد يقود الاقتصاد العالمي إلى مرحلة غير مسبوقة من الوفرة، يصبح فيها إنتاج السلع والخدمات أكبر بكثير من قدرة البشر على استهلاكها، بما قد يقلل بصورة جذرية من الدور التقليدي للمال في الاقتصاد.<br>وفي مقابلة حصرية مع مجموعة الصين للإعلام «CMG»، قال الرئيس التنفيذي لشركتي «تسلا» و«سبيس إكس»، إن المستقبل قد يشهد امتلاك الأفراد روبوتات شخصية، فيما يمكن لشركات وأفراد إدارة مئات أو آلاف الروبوتات المادية والرقمية، الأمر الذي سيرفع إنتاجية الفرد إلى مستويات ضخمة.<br>وقال ماسك إن توقعه يتمثل في الوصول إلى «دخل مرتفع بشكل شبه شامل»، مضيفاً أنه «ليس من الواضح حتى ما إذا كان المال سيظل مهماً في المستقبل».<br>اقتصاد الوفرة<br>ويستند تصور ماسك إلى فكرة أن الاقتصاد في جوهره يقوم على إنتاج السلع وتقديم الخدمات، فإذا أصبحت أنظمة الذكاء الاصطناعي والروبوتات قادرة على إنتاج كميات تفوق بكثير احتياجات البشر، فإن العلاقة التقليدية بين العمل والدخل والاستهلاك قد تتغير بصورة عميقة.<br>ويشير ماسك إلى أن الإنسان يواجه قيوداً بيولوجية واضحة؛ فهو يحتاج إلى النوم والطعام والراحة، كما أن سنوات حياته القابلة للعمل محدودة، بينما يمكن للروبوت العمل بصورة متواصلة. ووفق تصوره، فإن الروبوتات قد تعمل على مدار الساعة، أي نحو 168 ساعة أسبوعياً، دون الحاجة إلى النوم أو التقاعد، ما يرفع الطاقة الإنتاجية مقارنة بالعمالة البشرية.<br>ويرى ماسك أن انتشار الروبوتات الشخصية قد يجعلها قادرة على أداء مجموعة واسعة من المهام اليومية، بدءاً من رعاية الأطفال وكبار السن، وصولاً إلى التعليم الفردي وتنفيذ الأعمال المختلفة في المنازل والشركات.<br>ولا يتوقف التصور عند روبوت واحد لكل شخص، إذ يتوقع ماسك أن يمتلك بعض الأفراد أو الشركات المئات بل الآلاف من الروبوتات، بما يجعل إنتاجية الفرد الواحد مضاعفة بصورة كبيرة.<br>مليار روبوت خلال 10 سنوات<br>ويضع ماسك الروبوتات الشبيهة بالبشر في قلب هذا التحول، متوقعاً أن يصل عددها عالمياً إلى مليار روبوت خلال 10 سنوات أو أقل، قبل أن يتسارع النمو إلى نحو 10 مليارات خلال 15 عاماً، وربما 100 مليار خلال 20 عاماً، وفق تصريحاته لمجموعة الصين للإعلام.<br>وتكتسب هذه التوقعات أهمية خاصة بالنسبة إلى «تسلا»، التي تطور روبوت «أوبتيموس» ضمن استراتيجيتها المستقبلية، في محاولة لتحويل خبرتها في الذكاء الاصطناعي والتصنيع إلى منصة روبوتية قادرة على العمل في بيئات مختلفة.<br>وفي حال تحقق هذا التوسع على نطاق واسع، فإن الروبوتات لن تكون مجرد أدوات صناعية، بل قد تصبح جزءاً من البنية الأساسية للاقتصاد، مع انتقال الذكاء الاصطناعي من العالم الرقمي إلى العالم المادي.<br>ويتمثل جوهر رؤية ماسك في أن الذكاء الاصطناعي يمنح الآلات القدرة على التفكير ومعالجة المعلومات، بينما توفر الروبوتات «الأيدي والأقدام» التي تسمح لهذه القدرات بالتأثير المباشر في العالم الحقيقي. وكان قد وصف في مقابلة سابقة مع «الإيكونوميست» الاقتصاد الذي يجمع أعداداً ضخمة من الروبوتات مع الذكاء الاصطناعي بأنه يمكن أن يصبح قريباً من «اقتصاد شبه لانهائي»، وتوقع آنذاك أن تقل أهمية المال بحلول عام 2036 إذا تجاوز إنتاج السلع والخدمات قدرة البشر على الاستهلاك.<br>ماذا سيفعل البشر في عصر الروبوتات؟<br>مع انتقال المزيد من المهام إلى الآلات، يرى ماسك أن القيمة المستقبلية للإنسان قد تتحول من تنفيذ الأعمال إلى تحديد الأهداف والطلبات التي يريد من الآلات تحقيقها.<br>ولهذا السبب، دعا الجيل الجديد إلى الحصول على تعليم واسع ومتعدد التخصصات بدلاً من التركيز الضيق على مجال واحد. وقال إن التعليم ينبغي أن يشمل الفنون والعلوم والهندسة، إلى جانب قاعدة واسعة من المعرفة العامة.<br>والفكرة، وفق ماسك، أن الإنسان الذي يمتلك معرفة أوسع سيكون أكثر قدرة على تحديد ما يريد من الذكاء الاصطناعي والروبوتات، وبالتالي الاستفادة بصورة أفضل من قدراتها.<br>ويربط ماسك ذلك بما يعرف بـ«هندسة الأوامر» أو Prompt Engineering، أي القدرة على صياغة التعليمات والأسئلة بصورة واضحة للأنظمة الذكية.<br>وفي عالم يزداد فيه عدد الروبوتات وقدرات الذكاء الاصطناعي، قد تصبح معرفة «ما الذي نريد من الآلة أن تفعله؟» أكثر أهمية من القدرة البشرية على تنفيذ المهمة نفسها.<br>وقال ماسك إن المستقبل قد يصل إلى مرحلة تصبح فيها الروبوتات والأنظمة الذكية قادرة على تنفيذ الطلبات البشرية بسرعة كبيرة، إلى درجة قد تصبح فيها المشكلة ليست نقص القدرة على التنفيذ، وإنما تحديد ما يمكن للبشر أن يطلبوه من هذه الأنظمة.<br>الصين في قلب سباق الروبوتات<br>وجاءت تصريحات ماسك في وقت تتوسع فيه صناعة الروبوتات الشبيهة بالبشر بسرعة، خصوصاً في الصين، التي أصبحت مركزاً رئيسياً لتطوير وتصنيع هذه التقنيات.<br>وتشير بيانات رسمية صينية إلى وجود أكثر من 140 شركة تعمل في تصنيع الروبوتات الشبيهة بالبشر، فيما بلغت شحنات الصين من هذه الروبوتات نحو 14,400 وحدة خلال 2025، بما يعادل قرابة 80 % من الشحنات العالمية في ذلك العام.<br>وفي النصف الأول من 2026، تجاوزت الشحنات الصينية 40 ألف روبوت شبيه بالبشر، بما يمثل 97 % من الشحنات العالمية خلال الفترة، وفق بيانات نقلتها وكالة «شينخوا» عن مؤتمر متخصص في القطاع. كما تشير تقديرات المعهد الصيني للإلكترونيات إلى إمكانية وصول سوق الروبوتات الشبيهة بالبشر في الصين إلى نحو 870 مليار يوان، ما يعادل حوالي 128.3 مليار دولار، بحلول 2030.<br>ويعكس ذلك انتقال الروبوتات من مرحلة التجارب والعروض التقنية إلى مرحلة البحث عن تطبيقات تجارية واسعة، تشمل المصانع والخدمات والرعاية والتعليم والمنازل.<br>هل يعني عصر الوفرة نهاية المال؟<br>لكن الانتقال إلى اقتصاد شديد الوفرة لا يعني بالضرورة اختفاء المال.<br>فنظرية ماسك تفترض أن زيادة الإنتاج ستقلل الندرة إلى درجة يصبح معها المال أقل أهمية، إلا أن الاقتصاد العالمي لا يعتمد فقط على السلع التي يمكن إنتاجها آلياً. فهناك موارد تظل محدودة بطبيعتها، مثل الأراضي في المواقع المرغوبة، وبعض مصادر الطاقة، والموارد الطبيعية، إضافة إلى الوقت البشري والاهتمام والخدمات التي تعتمد على التفاعل الإنساني.<br>كما أن التوسع الهائل في الذكاء الاصطناعي نفسه يحتاج إلى كميات ضخمة من الكهرباء ومراكز البيانات والرقائق والبنية التحتية، ما يعني أن ارتفاع القدرة الإنتاجية في قطاع ما قد يؤدي إلى ظهور اختناقات جديدة في قطاعات أخرى.<br>ولهذا، فإن «اقتصاد الوفرة» قد لا يعني اختفاء الندرة، وإنما انتقال الندرة من السلع والخدمات التقليدية إلى موارد جديدة.<br>ويطرح خبراء اقتصاديون وتقنيون بالفعل أسئلة مشابهة حول تأثير الذكاء الاصطناعي في توزيع الدخل والثروة، خصوصاً إذا أصبحت ملكية الأنظمة الذكية والروبوتات مركزة لدى عدد محدود من الشركات أو المستثمرين.<br>من «اختفاء المال» إلى «رقمنة المال»<br>وفي الوقت الذي يتحدث فيه ماسك عن احتمال تراجع أهمية المال، يقدم جيريمي ألير، الرئيس التنفيذي والشريك المؤسس لشركة «سيركل»، تصوراً مختلفاً لمستقبل النظام المالي.<br>ألير يتوقع أن يصبح المال نفسه رقمياً بصورة متزايدة، وأن تتحول المدفوعات إلى عمليات شبه فورية وعالمية، تشبه في سهولتها إرسال رسالة عبر الإنترنت. وقد وصف مستقبلاً تصبح فيه الأموال الرقمية جزءاً أساسياً من البنية المالية للإنترنت.<br>وبذلك، قد لا يكون مستقبل المال هو الاختفاء، وإنما التحول من النقد والأنظمة التقليدية إلى أموال رقمية قابلة للبرمجة والتحويل الفوري عبر الحدود.<br>السؤال الأكبر.. من يملك اقتصاد الوفرة؟<br>في نهاية المطاف، تفتح رؤية ماسك الباب أمام سؤال اقتصادي أكبر من مجرد مستقبل النقود: من سيملك القدرة الإنتاجية التي توفرها الروبوتات والذكاء الاصطناعي؟<br>فإذا أصبحت الآلات قادرة على إنتاج السلع والخدمات بكميات ضخمة، فإن القيمة الاقتصادية قد تنتقل تدريجياً من العمل البشري إلى ملكية التكنولوجيا والطاقة والبنية التحتية والبيانات والأنظمة الروبوتية.<br>وبالتالي، فإن مستقبل الاقتصاد قد يتحدد ليس فقط بمدى قدرة الذكاء الاصطناعي على زيادة الإنتاج، وإنما أيضاً بكيفية توزيع ثمار هذه الزيادة.<br>وتظل رؤية ماسك، في الوقت الراهن، توقعاً طموحاً للمستقبل وليست نتيجة اقتصادية محسومة. إلا أن التطور السريع في الذكاء الاصطناعي والروبوتات يجعل النقاش حول مستقبل العمل والدخل والمال ينتقل من الخيال العلمي إلى صميم النقاش الاقتصادي والتكنولوجي العالمي.</p>

«مليار روبوت خلال عقد».. ماسك يتخيل اقتصاداً لا يحتاج إلى المال

<p class='article-text'><div data-empty="false">لم يعد الخروج لتناول العشاء أو حضور حفلة موسيقية أو مشاهدة مباراة رياضية في الولايات المتحدة نشاطًا ترفيهيًا عاديًا بالنسبة إلى كثير من الأمريكيين، بعدما ارتفعت تكاليف هذه الأنشطة بوتيرة تفوق التضخم العام، ما يدفع المزيد من الناس إلى قضاء أوقاتهم في المنزل، وفق تقرير لصحيفة «واشنطن بوست».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت الصحيفة أن ارتفاع الأسعار طال قطاعات واسعة من الحياة خارج المنزل، من المطاعم والحانات إلى الحفلات الرياضية والموسيقية والمتنزهات الترفيهية والمقاهي. وفي عام 2026، ارتفعت أسعار الطعام الذي يتم تناوله خارج المنزل بنسبة 3.4% مقارنة بالعام السابق، مقابل زيادة بلغت 2.2% فقط في أسعار الطعام الذي يتم تناوله في المنزل. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتشير بيانات نقلتها «واشنطن بوست» إلى أن الفارق يصبح أكثر وضوحًا عند النظر إلى فترة أطول. فمنذ عام 2000 وحتى 2026، ارتفع المستوى العام للأسعار في الاقتصاد الأمريكي بنحو 87%، بينما زادت أسعار تذاكر الحفلات الموسيقية بأكثر من الضعف، وقفزت أسعار تذاكر الفعاليات الرياضية بنسبة 123%.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولا تقتصر المشكلة على سعر النشاط نفسه؛ فتكلفة الوصول إليه تضيف عبئًا آخر. وذكرت الصحيفة أن أسعار الوقود ارتفعت بنسبة 27% خلال عام، ما يجعل الرحلة إلى المطعم أو الحفل أو المباراة أكثر تكلفة أيضًا. وفي المقابل، شهدت بعض وسائل الترفيه المنزلية زيادات محدودة، بينما انخفضت أسعار الهواتف الذكية بنسبة 12% خلال العام نفسه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويرى خبراء أن ارتفاع أسعار الترفيه الحي يرتبط جزئيًا بتغير سلوك المستهلكين بعد جائحة كورونا. فقد اكتشف منظمو الحفلات والفرق الرياضية أن هناك طلبًا قويًا على العودة إلى الفعاليات المباشرة، ما منحهم مساحة أكبر لرفع الأسعار.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لكن هذا الاتجاه بدأ يغيّر سلوك الأمريكيين. ووفق التقرير، انخفضت نسبة الأشخاص الذين يقضون وقتًا في فعاليات الفنون والترفيه بأكثر من 20% بين عامي 2019 و2025، كما تراجعت نسبة من يتناولون الطعام أو الشراب خارج المنزل في يوم عادي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت الصحيفة كذلك إلى أن الأجيال الأصغر سنًا، وخصوصًا جيل «زد»، بدأت تقلل إنفاقها على الأنشطة الخارجية، في وقت لا تزال فيه الفئات ذات الدخول الأعلى قادرة على تحمل أسعار التذاكر المرتفعة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبذلك، لا تبدو المسألة مجرد ارتفاع في سعر وجبة أو تذكرة، بل تغيرًا أوسع في الطريقة التي يقضي بها الأمريكيون أوقاتهم؛ فمع ارتفاع تكلفة الخروج وتراجع تكلفة بعض أشكال الترفيه المنزلي، أصبح البقاء في المنزل خيارًا اقتصاديًا متزايد الحضور في الحياة الأمريكية. </div></p>

الخروج أصبح رفاهية.. الطعام والحفلات والمباريات تلهب جيوب الأمريكيين

<p class='article-text'> شهدت الدورة الخامسة والثلاثون من معرض أبوظبي الدولي للكتاب تقديم عرض "بيت الحكايات"، بمشاركة ثمانية طلاب وطالبات من أصحاب الهمم من مركز الفن للجميع - فلج، التابع لمدينة الشارقة للخدمات الإنسانية، ضمن مبادرة "العربية بذائقة أصحاب الهمم"، التي أطلقها مركز أبوظبي للغة العربية بالتعاون مع مدينة الشارقة للخدمات الإنسانية.<br>وتأتي المبادرة في سياق رؤية مركز أبوظبي للغة العربية، وبما ينسجم مع توجهات الدولة لتعزيز دمج أصحاب الهمم وتمكينهم من المشاركة في الحياة الثقافية والمجتمعية، وإتاحة اللغة العربية أمامهم بوصفها أداة للتعبير والتواصل والإبداع، بما يوسع حضورهم في المشهد الثقافي ويمنحهم مساحات جديدة لاكتشاف قدراتهم وتطويرها.<br>وتمثل مبادرة "العربية بذائقة أصحاب الهمم" التي أطلقها مركز أبوظبي للغة العربية تزامناً مع إعلان عام 2026 "عام الأسرة" امتداداً لالتزام المركز بتمكين أصحاب الهمم، وتعزيز مشاركتهم الفاعلة في الحياة الثقافية والمجتمعية، من خلال إتاحة المعرفة واللغة العربية أمامهم، وتحويلها إلى مساحة للمشاركة والتعبير والإبداع.<br>وتأتي المبادرة ضمن الحملة المجتمعية لدعم القراءة المستدامة، التي أطلقها المركز العام الماضي بهدف الوصول بالكتاب والقراءة إلى مختلف فئات المجتمع، وترسيخ مبدأ الشمولية الثقافية وإتاحة فرص متكافئة للمشاركة في المشهد الثقافي.<br>وجاء "بيت الحكايات" تتويجاً لمسار تدريبي سبق مشاركة الطلاب في المعرض، شمل ورشات متخصصة في الخط العربي وإعداد الممثل، استضافهما مركز الفن للجميع - فلج، بمشاركة الطلاب الثمانية وتحت إشراف مختصين في الفنون الأدائية والبصرية.<br>واستلهم العرض المسرحي محتواه من عدد من كتب الأطفال الصادرة عن مركز أبوظبي للغة العربية، إذ أعاد المشاركون تقديم مضامينها في تجربة أدائية جمعت بين القراءة والحوار والحركة والتفاعل على المسرح، بما أتاح لهم التعبير عن فهمهم للنصوص وتحويل القراءة إلى تجربة إبداعية حية أمام الجمهور.<br>وضمن التجربة الثقافية المتكاملة للمبادرة، خاض الطلبة المشاركون جولة في أركان وأجنحة معرض أبوظبي الدولي للكتاب، تعرفوا خلالها إلى طبيعة عمل معارض الكتب وما تضمه من دور نشر ومشروعات ثقافية وتجارب مرتبطة بالكتاب والترجمة والصناعات الثقافية، بما أتاح لهم الاطلاع من قرب على مسار الكتاب من صناعة المحتوى إلى وصوله إلى القارئ.<br>وتسعى مبادرة "العربية بذائقة أصحاب الهمم" إلى توظيف الفنون في تعزيز علاقة أصحاب الهمم باللغة العربية، وفتح مسارات جديدة أمام مشاركتهم الثقافية والإبداعية، انطلاقاً من مفهوم يجعل الثقافة أداة للدمج والتواصل، ويتيح لجميع فئات المجتمع فرصاً أوسع للتعبير والمساهمة في إنتاج المعرفة والفنون.<br>ويسعى معرض أبوظبي الدولي للكتاب، من خلال توجهاته وبرامجه إلى تأكيد التزامه بتمكين المبدعين في مختلف المجالات، وتعزيز إسهام الثقافة في بناء اقتصاد المعرفة، وتكريس حضور أبوظبي حاضنة للمواهب.<br><br><br><br></p>

"بيت الحكايات" يبرز إبداعات ثمانية من أصحاب الهمم بمعرض "أبوظبي للكتاب"

<p class='article-text'><div data-empty="false">تواصل الدورة الـ 35 من معرض أبوظبي الدولي للكتاب، الذي ينظمه مركز أبوظبي للغة العربية، ويستمر حتى 18 سبتمبر، تحت شعار «لنقلبَ الصفحة ونقرأَ العالم»، رسم مشهد ثقافي نابض بالحياة، يجمع بين المعرفة والإبداع، ويربط عبق الماضي بآفاق المستقبل وعوالم الفضاء، مقدّمةً برنامجاً حافلاً بالفعاليات والجلسات الفكرية، إلى جانب إصدارات جديدة وتجارب تفاعلية. ويفتح المعرض نوافذ واسعة على الثقافة والتاريخ والتراث، عبر محتوى متنوع يجمع بين القراءة والاستكشاف.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد معالي الدكتور سلطان بن سيف النيادي وزير دولة لشؤون الشباب، خلال جلسة بعنوان «الفضاء منظومة وطنية للابتكار»، أن الإنجازات التي حققتها دولة الإمارات في قطاع التكنولوجيا والفضاء، ثمرة دعم ورعاية القيادة الرشيدة، ورؤية استراتيجية للمغفور له، الشيخ زايد بن سلطان آل نهيّان، طيّب الله ثراه، التي وضعت بناء الإنسان والاستثمار بالمعرفة، في صميم مسيرة التنمية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن علاقة دولة الإمارات بالفضاء ليست حديثة، مستحضراً البدايات التي تعود إلى عهد الأب المؤسس المغفور له، الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان «طيب الله ثراه»، ولقائه بروّاد مهمة «أبولو»، وما عكسته تلك الرؤية من إيمان مبكّر بأن العلم والمعرفة يشكلان أساساً لمستقبل الدولة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح معاليه أن مسيرة دولة الإمارات في مجال الفضاء، تمتد لنحو عقدين، وخلال هذه المسيرة، استفادت الدولة من التجارب والخبرات العالمية، ثم عملت على تطويرها، وبناء قدراتها الخاصة، ومواكبة التحولات العلمية والتكنولوجية المتسارعة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتحدث النيادي عن تجربته في الاستعداد لمهمة «طموح زايد 2»، التي خاضها على متن محطة الفضاء الدولية، موضحاً أن التدريب استغرق خمس سنوات، وشمل مجالات متعددة، من الطيران وأنظمة الفضاء والروبوتات، إلى مهارات البقاء ضمن منظومة استكشافية متكاملة، مؤكداً أن رحلة الانتقال من مهندس إلى رائد فضاء، ثم إلى وزير، تمثل مساراً متواصلاً من التعلّم والتحدي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح معاليه أن مشروع «مسبار الأمل» لم يكن هدفه الوصول إلى المريخ فحسب، بل تحريك منظومة متكاملة داخل الدولة، ورفع سقف الطموح أمام القطاع الصناعي والأكاديمي، وإتاحة المجال أمام الكفاءات الإماراتية للمشاركة في مشروع علمي عالمي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن دولة الإمارات واحدة من ثلاث دول أطلقت مهمة إلى المريخ في ذلك التوقيت، إلى جانب الولايات المتحدة والصين، في إنجاز عكس قدرة الدولة على الدخول إلى مجالات علمية وتقنية متقدمة، خلال فترة زمنية قصيرة، مؤكداً أن الطموح الذي بدأ مع الشيخ زايد، طيب الله ثراه، وصل اليوم إلى القمر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتطرّق معاليه إلى العلاقة بين اقتصاد المعرفة واقتصاد الفضاء، موضحاً أن الفضاء يمثل مجالاً واسعاً، يمكن أن يتحول إلى مشروع اقتصادي ناجح، إذا تم التخطيط له بصورة صحيحة، والاستفادة من تطبيقاته في قطاعات متعددة، من التخطيط العمراني والمدن، إلى دراسة التغير المناخي والاتصالات والملاحة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولفت معاليه إلى أن تطوير صناعة الأقمار الاصطناعية فتح المجال أمام الشركات المحلية والأجنبية للمشاركة في هذه الصناعة، وابتكار المزيد من تقنياتها، وتصدير منتجاتها وخدماتها إلى الأسواق الخارجية، بما يعزّز حضور دولة الإمارات ضمن المنظومة الدولية لقطاع الفضاء، وهو ما برز في تطوير القمر الاصطناعي محمد بن زايد سات، حتى إن 90 % من مكوناته مصنّعة داخل دولة الإمارات، ما يعكس تطوّر القدرات الوطنية في قطاع الصناعات الفضائية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي حديثه عن استكشاف القمر، أشار النيادي إلى أن مهمة المستكشف «راشد 2» ستشكل نقلة نوعية في قطاع الفضاء الإماراتي، حيث سيتم إطلاقه نحو الجانب البعيد من القمر، في خطوة محورية في مسيرة دولة الإمارات نحو تحقيق طموحاتها في استكشاف القمر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أن البيئة التي أسستها الدولة منذ إطلاق برنامج الإمارات الوطني للفضاء، أصبحت خصبة للاستثمار في العقول، وتطوير الشركات والجامعات ومراكز البحث، وتحويل المعرفة إلى منتجات ومشاريع قابلة للنمو.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ووجّه معاليه رسالة لشباب الإمارات، أكد فيها أن فهم توجهات الدولة، واستشراف الواقع الجديد، وتطوراته، والاستجابة لتوجيهات القيادة الرشيدة، بما يتعلّق بمجالات مثل الذكاء الاصطناعي وتقنيات النانو، سيفتح آفاقاً جديدة أمامهم، ويجعلهم قادرين بشكل أكثر فاعلية على استشراف المستقبل والتأثير فيه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويحتضن المعرض نحو 1500 فعالية، تتوزع على ثلاثة محاور رئيسة، هي الثقافة العالمية والحوار الحضاري، والابتكار وصناعة المستقبل، والفنون والتجارب الثقافية الحية، بمشاركة عارضين من 95 دولة، ونخبة من الأدباء والأكاديميين والفنانين من مختلف أنحاء العالم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">«أول إصدار»</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهة أخرى، كرم معالي عبد الله بن محمد بن بطي آل حامد رئيس الهيئة الوطنية للإعلام، خلال فعاليات معرض أبوظبي الدولي للكتاب، الفائزين في الدورة الأولى من برنامج «أول إصدار»، الذي أطلقته الهيئة خلال النسخة الرابعة والأربعين من معرض الشارقة الدولي للكتاب، بهدف تمكين المحتوى المحلي، ودعم المواهب الإماراتية الصاعدة، وتحويل أعمالهم الأولى إلى إصدارات تصل إلى القراء.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يأتي «أول إصدار» في إطار مستهدفات الهيئة لتطوير منظومة متكاملة لدعم المحتوى الإماراتي، من خلال الشراكة مع دور نشر وطنية، وتوفير الدعم الكامل لنشر الأعمال الأولى للمواهب الإماراتية، بما يشمل مجالات القصة القصيرة، والرواية، والشعر، وأدب الأطفال، والكتابات الإبداعية، والدراسات التوثيقية، وغيرها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال معالي عبد الله آل حامد إن «أول إصدار»، يأتي امتداداً لرؤية دولة الإمارات وتوجيهات قيادتنا الرشيدة بتمكين المواهب الوطنية، وتحويل الإبداع إلى قيمة مستدامة، تسهم في بناء اقتصاد معرفي وإبداعي متنوع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: «نحرص على أن تجد أفكار المبدعين طريقها إلى القارئ، وأن تتوافر لهم الأدوات والدعم اللذان يساعدان على بدء مسيرتهم نحو الاحتراف، ضمن منظومة متكاملة، تمتد من الفكرة إلى النشر».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أن دعم المحتوى المحلي هو استثمار في الإنسان، وقدرة أبناء الإمارات على إنتاج المعرفة وصناعة المحتوى، الذي يعكس تنوع مجتمعنا وثراء تجربتنا.. موضحاً أن ما يميز «أول إصدار»، أنه لا يكتفي بمنح المبدعين فرصة الوصول إلى القارئ، بل يفتح أمامهم مساراً متكاملاً، يحول الموهبة إلى منتج إبداعي قابل للتطوير والانتشار، ويعزز الشراكة مع دور النشر الوطنية، بما يسهم في بناء منظومة أكثر حيوية وتنافسية، ويضيف إلى الاقتصاد الإبداعي قيمة جديدة، تنطلق من المواهب الإماراتية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ونوه معاليه بأن تكريم الفائزين في الدورة الأولى، يمثل بداية لمسارات إبداعية جديدة، وليس محطة ختامية، وقال: «نتطلع إلى أن تصبح هذه التجارب الأولى نقطة انطلاق لإصدارات ومشاريع أدبية ومعرفية أكثر تنوعاً في المستقبل».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مشاركات</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وضمن مشاركتها في فعاليات الدورة الـ 35 لمعرض أبوظبي الدولي للكتاب 2026، أطلقت مؤسسة محمد بن راشد آل مكتوم للمعرفة مجموعة من إصداراتها الجديدة في عدة مجالات أدبية، والتي تضمنت الرواية والنقد الأدبي وأدب الطفل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتأتي هذه الإصدارات في إطار سعي المؤسسة المستمر نحو تعزيز اللغة العربية، وإثراء المكتبة العربية بمختلف مجالات الإنتاج الفكري، بما يعزز حركة الكتابة والنشر في المنطقة العربية، ويتيح للباحثين والمهتمين نطاقاً واسعاً من المراجع النوعية، إضافة إلى تشجيع القراءة لدى مختلف فئات المجتمع، وترسيخها عادة يومية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشملت الإصدارات رواية «الهَاجِرة» لمؤلفتها أسيل العزازمة. كما ضمت كتاب «أرى ما أريد: الاتساق والانسجام في الخطاب الشعري العربي – محمود درويش نموذجاً»، من تأليف هبة فوزان خلّاف. إضافة إلى كتاب: «أقنعة الذات في الرواية الإماراتية المعاصرة: قراءة تفكيكية في نماذج مختارة»، لمؤلفه الدكتور ليث سعيد الرواجفة، وكتاب «شعرية الحضور والغياب في الشعر الإماراتي المعاصر: قراءة تفكيكية في نماذج مختارة»، للدكتورة أسماء رأفت عليان.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى صعيد أدب الطفل، ضمت الإصدارات مجموعة أعمال متميزة وملهمة، منها قصة «عندما صمتت الألوان»، من تأليف ورسوم أحمد البهلولي، و«كعكة بلا حساب»، من تأليف مريم جمعة ورسوم عائشة بنت خليفة، و«نصف ليمونة»، من تأليف لطيفة الكتبي ورسوم أسماء عوض، و«صياد العجائب»، من تأليف هند الخوري ورسوم خديجة الموسوي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتحول مشاركة متحف زايد الوطني، في معرض أبوظبي الدولي للكتاب، إلى مساحة تعليمية وتفاعلية، تقرب تاريخ دولة الإمارات وتراثها من الأطفال واليافعين، عبر برنامج يجمع بين القصة والمقتنيات التاريخية والفنون والأنشطة الإبداعية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقدم المتحف، خلال مشاركته في المعرض، نموذجاً لتقديم التاريخ بأساليب معاصرة، لا تكتفي بسرد المعلومات، بل تتيح للطفل اكتشافها والتفاعل معها، وتحويلها إلى تجربة عملية ترتبط بالقراءة والرسم واللمس وصناعة النماذج.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويستند البرنامج إلى عدد من مقتنيات متحف زايد الوطني وإصداراته الموجهة للأطفال، ليقدم موضوعات من تاريخ الإمارات وتراثها، في قوالب مبسطة وقريبة من اهتمامات الأجيال الناشئة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقدم معهد الشارقة للتراث لجمهور المعرض جانباً من رصيده المتنامي من الإصدارات التراثية، التي تجاوزت 1250 عنواناً، تنوعت موضوعاتها بين التراث الإماراتي والعربي والعالمي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وناقشت جلسة أقيمت ضمن فعاليات الحدث، إسهامات شخصية المعرض المحورية، الخليل بن أحمد الفراهيدي، في اللغة العربية، وتأليفه «كتاب العين»، أول معجم للغة العربية، وتأسيسه علم العروض، استناداً إلى منهجية سبّاقة، وضعته في مصاف أبرز علماء اللغة العرب على مر العصور.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">شارك في الجلسة التي حملت عنوان «الفراهيدي وحكاية أول معجم عربي»، الدكتور محمد عثمان الخليل أستاذ علوم اللغة العربية جامعة نيويورك- أبوظبي، والدكتور بلال الأرفه لي أستاذ اللغة العربية والدراسات الإسلامية جامعة نيويورك- أبوظبي، والدكتور خليل الشيخ مدير إدارة التعليم وبحوث اللغة العربية مركز أبوظبي للغة العربية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ونظمت مؤسسة سلطان بن علي العويس الثقافية الاثنين (14 سبتمبر)، في معرض أبوظبي الدولي للكتاب، بالتعاون مع مركز أبوظبي للغة العربية، ندوة موسيقية – ثقافية، محورها كتاب واحد: «نصف حليم الآخر.. عبد الحليم حافظ: المعارك الفنية والمواقف الإنسانية»، للكاتب الصحافي عادل السنهوري.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">واستهلت دورة هذا العام من المعرض بحفل نوعي، مزج الذاكرة بالهوية، ضمن توليفة من الفنون البصرية، والأغنيات الوطنية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ورصد الحفل، بأوتار الموسيقى الإماراتية، عبق التاريخ، مشكّلاً لوحة فنية جمعت بين أصالة الماضي وتطلعات المستقبل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وربط الحفل فكرة المعرض بطموح دولة الإمارات منذ تأسيس الاتحاد، وافتتاح أولى دوراته في عام 1981، على يد المغفور له بإذن الله، الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، طيب الله ثراه، واستعرض الدول التي حلت عليه كضيوف شرف، وأهم الشخصيات العربية والقامات التي احتفى بها المعرض كشخصيات محورية، في استعادة لمسيرة حافلة بالعطاء والإنجاز الثقافي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشهد الحفل عرضاً مصوراً، تحدّث خلاله عدد من الشعراء والفنانين الإماراتيين عن أهمية الأغنية الوطنية الإماراتية، ومسيرة تطورها، ودورها في التعبير عن مشاعر الحب والوفاء للوطن، فيما تناول الضيوف مكانة الأغنية الوطنية ومستقبلها، وأثرها في صون الهوية الإماراتية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتوّج الحفل، وللمرة الأولى في تاريخ المعرض، بمسرحية من تقديم جمعية ياس للثقافة والفنون، حملت عنوان «مجاز الخليل الفراهيدي: أسطورة الحب والبقاء»، تناولت قصة مؤسس علم العروض والمعاجم؛ العالم اللغوي العربي الشهير، الخليل بن أحمد الفراهيدي، الذي اختاره المعرض شخصية محورية لهذه الدورة، في تجسيد حيّ، ربط جيل اليوم بجذور لغته العربية، ليتسنى له أن يبني على منجزه الملهم نجاحاته اللاحقة.</div></p>

«أبوظبي للكتاب» يشرع أبواب المستقبل ويستكشف مدارات الفضاء

<p class='article-text'>لم تعد الأغنية التي تنساب بهدوء في ردهة فندق، أو قائمة الموسيقى التي ترافق زبائن مقهى، أو المقطوعات التي تبثها صالة رياضية أثناء التمارين، مجرد تفصيل في المشهد أو خلفية مجانية للتجربة التجارية.</p><p class='article-text'>فاعتباراً من الأول من ديسمبر 2026، تدخل هذه الاستخدامات في الإمارات مرحلة تنظيمية جديدة، تعترف بالموسيقى باعتبارها مصنفاً إبداعياً له أصحاب حقوق وقيمة اقتصادية، حين تستخدم في نشاط تجاري.</p><p class='article-text'>هذا التطور جاء مع إطلاق وزارة الاقتصاد والسياحة «دليل الإدارة الجماعية في الموسيقى»، بموجب القرار الوزاري رقم 136 لسنة 2026، لتنظيم تحصيل وإدارة حقوق المؤلف والحقوق المجاورة في قطاع الموسيقى.</p><p class='article-text'>واضعة بذلك إطاراً يشمل طيفاً واسعاً من الأنشطة التي تستخدم الموسيقى، بدءاً من المطاعم والمقاهي والفنادق ومراكز التسوق، وصولاً إلى شركات الطيران والمحطات الإذاعية، والحفلات والفعاليات.</p><p class='article-text'>وتبدأ الإمارات بهذه الخطوة مرحلة يصبح فيها للموسيقى اقتصاد أكثر وضوحاً، يستطيع من خلاله الملحن والمؤلف والمغني والعازف والمنتج الحصول على حصة من القيمة التي يصنعها عمله خارج منصات البيع والبث الرقمي.</p><h2>منظومة أوسع</h2><p class='article-text'>من جهته، رحب الفنان الإماراتي إبراهيم جمعة بالخطوة الجديدة لتنظيم حقوق الموسيقيين والمبدعين، معتبراً أن أهميتها تكمن في إيجاد جهة مسؤولة عن حفظ حقوق الفنان الإماراتي، سواء أكان مؤلفاً أم ملحناً أم مطرباً، داخل الدولة وخارجها.</p><p class='article-text'>وأكد لـ«البيان»، أن حماية الحقوق لا ينبغي أن تكون سوى جزء من منظومة أوسع للنهوض بالموسيقى الإماراتية، داعياً إلى إنشاء مؤسسة وطنية للإنتاج تتبنى المواهب، وتدعم المطربين والملحنين، وتنتج الأغنية الوطنية، إلى جانب الاهتمام بتوثيق الفنون الشعبية وإنشاء أرشيف سمعي وبصري متكامل للتراث الإماراتي.</p><p class='article-text'>وأوضح جمعة أن «القرار مهم، وأنا هنا أتحدث عن عوائده على الفنان الإماراتي، كما غيره، وعن حقوق المؤلف والملحن والمطرب. لدينا أغانٍ إماراتية تغنى وتستخدم في الدولة وخارجها.</p><p class='article-text'>وبالتالي يجب أن تكون هناك جهة مسؤولة عن متابعة حقوق أصحاب هذه الأعمال وحمايتها، المؤلف والملحن والمطرب لهم حقوق، ومن الضروري أن تكون هناك آلية واضحة تضمن وصول هذه الحقوق إليهم».<br></p><h2>التصنيف المهني</h2><p class='article-text'>وأشار إلى أهمية وجود جهة تتولى إدارة هذه الحقوق، ما سيحدث فارقاً بالنسبة لقطاع الموسيقي عموماً، وقال: «الأغنية عندما تستخدم في المقاهي أو مراكز التسوق أو غيرها من الأماكن، لا ينبغي أن يكون ذلك منفصلاً عن حقوق أصحاب العمل، لذلك أرى أن تنظيم هذه المسألة خطوة جيدة، لأنها تعطي الفنان حقه، وتؤكد أن للعمل الفني قيمة وحقوقاً يجب الحفاظ عليها».</p><p class='article-text'>وتابع جمعة: «هذا القرار يقتضي أن يكون هناك نوع من التصنيف المهني للفنان، سواء أكان ملحناً أم مؤلفاً أم مطرباً، بحيث يأخذ في الاعتبار خبرته وتاريخه وأعماله ومستواه الفني.</p><p class='article-text'>وأن تكون هناك معايير واضحة لذلك»، لافتاً إلى أن حماية الحقوق لا تكتمل من دون مؤسسة وطنية للإنتاج الفني، تتبنى المواهب الحقيقية، فلدينا مطربون جيدون جداً، وأصوات ممتازة، ومؤلفون وملحنون على مستوى عالٍ، لكن بعض هؤلاء لا يمتلكون الإمكانات المالية التي تتيح لهم إنتاج أعمالهم».<br></p><h2>عائد مباشر</h2><p class='article-text'>وفي تأكيد لأهميته، قال الفنان والمنتج حبيب الياسي: إن «القرار الجديد المتعلق بتنظيم حقوق استخدام الموسيقى يمثل خطوة مهمة وفي توقيت مناسب، لما يوفره من حماية أكبر لحقوق الفنانين والمبدعين، ويضمن حصولهم على مردود مادي مقابل استخدام أعمالهم الموسيقية في مختلف الأنشطة والمنصات».</p><p class='article-text'>وأضاف: «يتحمل الفنان تكاليف إنتاج أعماله وأغانيه، في الوقت الذي تنتشر فيه هذه الأعمال على نطاق واسع، سواء عبر وسائل التواصل الاجتماعي أم المحطات الإذاعية أم المطاعم والمقاهي وغيرها من الأماكن التي تستخدم الموسيقى بصورة مستمرة، من دون أن يحقق في كثير من الحالات عائداً مباشراً من هذا الاستخدام».</p><p class='article-text'>وتابع: «التنظيم الجديد يجعل التعامل مع الأعمال الموسيقية أكثر وضوحاً من الناحية القانونية، ويمنح الفنان حقه في الاستفادة من انتشار أعماله»، موضحاً «أن انتشار الأغنية أمر إيجابي ومطلوب.</p><p class='article-text'>لكن من المهم في الوقت نفسه أن يعود جزء من القيمة التي يحققها هذا الانتشار إلى صاحب العمل نفسه»، مشيراً إلى أن «القرار يعزز حماية الملكية الفكرية والحقوق الفنية، ويؤسس لمرحلة أكثر تنظيماً في التعامل مع الموسيقى باعتبارها نتاجاً إبداعياً يمتلك قيمة اقتصادية، وليس مجرد محتوى يمكن استخدامه من دون مقابل».</p><p class='article-text'>وفيما توقع أن «تسهم الخطوة بصورة ملموسة في توفير مصادر دخل إضافية للفنانين والعاملين في المجال الموسيقي، إلى جانب دورها في الحد من سرقة الأعمال أو استخدامها واستغلالها تجارياً من دون حفظ حقوق أصحابها».</p><p class='article-text'>اعتبر أن مثل هذه الإجراءات من شأنها أن تشجع الفنان على مواصلة الإنتاج والاستثمار في أعمال جديدة، في ظل وجود منظومة قانونية توفر له قدراً أكبر من الحماية، وتضمن أن يقترن انتشار أعماله بحفظ حقوقه المادية والفكرية.<br></p><h2>تعزيز الحماية</h2><p class='article-text'>وفي سياق موازٍ، أكد الفنان محمد عبد العظيم أن القرار الجديد الخاص بتنظيم حقوق استخدام الموسيقى في دولة الإمارات يمثل خطوة مهمة ليس على مستوى الدولة فقط، وإنما على مستوى المنطقة العربية عموماً، لما يؤسسه من حماية أكبر للحقوق الفكرية والمادية للعاملين في القطاع الموسيقي، ويوفر أساساً أكثر تنظيماً لنمو الصناعة مستقبلاً.</p><p class='article-text'>وقال: «إن أهمية الخطوة تكمن بصورة خاصة في انتقال مسألة حقوق الموسيقى من الإطار النظري إلى التطبيق العملي، مشيراً إلى أن إحدى المشكلات التي واجهت صناعة الموسيقى في العالم العربي تمثلت في غياب مثل هذه الأنظمة في بعض الدول، أو وجودها من دون تطبيق فعال في دول أخرى».</p><p class='article-text'>وأضاف: «ما يبعث على التفاؤل في التجربة الإماراتية هو أن القرارات التي يتم الإعلان عنها تتجه عادة إلى التنفيذ على أرض الواقع»، موضحاً أن «تطبيق نظام بهذا الحجم قد يواجه في بدايته بعض التحديات، لكن الأهم هو إطلاقه والبدء في تطبيقه، ثم تطويره استناداً إلى التجربة العملية».</p><p class='article-text'>وقال: «إن أي منظومة جديدة بهذا الحجم تحتاج إلى وقت حتى تتضح آلياتها وتعالج التفاصيل التي قد تظهر أثناء التنفيذ، لتصل في النهاية إلى الصورة الأكثر فاعلية.</p><p class='article-text'>ولكن من المؤكد أن البدء بتنظيم عملية استخدام الموسيقى في المنشآت والأنشطة المختلفة من شأنه أن يوفر حماية أكبر لأصحاب الأعمال الموسيقية، ويحد من استخدامها تجارياً من دون مقابل أو من دون حفظ حقوق أصحابها، وهو ما يسهم في ترسيخ مفهوم أن الموسيقى ملكية فكرية وأصل إبداعي له قيمة اقتصادية».</p><p class='article-text'>وأوضح عبد العظيم: «أن الأثر المنتظر لا يقتصر على تحصيل الحقوق، وإنما يمتد إلى تطوير القطاع الموسيقي نفسه، خصوصاً إذا أعيد توظيف جزء من العوائد والموارد المتأتية من المنظومة في دعم الإنتاج الموسيقي وتنمية المواهب وتعزيز البنية المهنية للقطاع».</p><p class='article-text'>مؤكداً أن «الإمارات تمتلك سجلاً واضحاً في تطوير قطاعات مختلفة عبر بناء التشريعات والبنية التنظيمية المناسبة لها، والتجربة السياحية تشكل مثالاً على قدرة الدولة على تحويل القطاعات التي تستهدفها إلى مجالات أكثر تنافسية وحضوراً عالمياً».</p><h2>ريادة إماراتية</h2><p class='article-text'>وفي الصدد ذاته، رأت الفنانة راقية ناصر أن القرار يمثل واحدة من محطات ريادة الإمارات في تبني أفضل المعايير العالمية في التعامل مع حقوق الملكية الفكرية، لافتة إلى أن لذلك مردوده على ثقة المبدعين بالبيئة الإبداعية الإماراتية، وكذلك على القطاع الموسيقي نفسه.</p><p class='article-text'>وقالت: «بالنسبة إلى صناعة الموسيقى، تحمل الخطوة دلالة تتجاوز الإيراد المالي المباشر؛ فالعمل الموسيقي قد يستمع إليه آلاف المرات يومياً في أماكن تجارية من دون أن تكون هناك دائماً آلية عملية واحدة تسمح لصاحب الحق بتتبع هذا الاستخدام والحصول على نصيبه منه.</p><p class='article-text'>لذا، فإن النظام الجديد يعزز التعامل مع الموسيقى بوصفها عملاً إبداعياً ذا قيمة فعلية، ويتيح انتقال العوائد إلى الفنانين وشركات التسجيل والمؤلفين الذين تقوم تجارب تجارية عدة على أعمالهم».</p><p class='article-text'>وأضافت: «في المطعم، تؤثر الموسيقى في الأجواء، وفي الفندق تدخل في تصميم تجربة الضيف، وفي صالة الرياضة تصبح جزءاً من إيقاع النشاط، بينما تمثل في الإذاعة والتلفزيون عنصراً مباشراً في المحتوى.</p><p class='article-text'>وهنا تقوم الفلسفة التي تقف خلف أنظمة الإدارة الجماعية للحقوق: المنشأة لا تضطر إلى التفاوض بصورة منفردة مع آلاف الملحنين والمؤلفين والمنتجين والمغنين.</p><p class='article-text'>وإنما تتولى جهة إدارة جماعية مرخصة تحصيل الحقوق نيابة عن أصحابها ثم توزيعها عليهم وفق الأنظمة المعتمدة، وبهذا المعنى لا يتعلق النظام الجديد بإضافة رسم تجاري، وإنما بإقامة حلقة مالية كانت غائبة أو محدودة بين من يصنع الموسيقى ومن يستخدمها لتحقيق قيمة تجارية».</p>

مبدعون لـ«البيان»: «دليل الإدارة الجماعية» حماية لحقوق الفنان

الإمارات تحول الموسيقى إلى أصل اقتصادي يدعم الإبداع

<p class='article-text'>ينظّم مركز أبوظبي للغة العربية، التابع لدائرة الثقافة والسياحة – أبوظبي، الدورة الخامسة من «كونغرس العربية والصناعات الإبداعية»، يوم 20 سبتمبر 2026 في منارة السعديات، تحت شعار «العربية بوصفها بنية حضارية: الهوية والمعرفة والقوة الاقتصادية في العصر الرقمي».</p><p class='article-text'>ويجمع الكونغرس نخبة من الخبراء وصنّاع القرار والباحثين لاستشراف مستقبل اللغة العربية، وتسليط الضوء على دورها المتنامي في دعم الاقتصاد الإبداعي، وتعزيز حضورها ومكانتها في ظل التحولات الرقمية المتسارعة، بما يرسّخ دورها بوصفها ركيزة للهوية، ومنظومة لإنتاج المعرفة، ومجالاً فاعلاً للابتكار والإبداع والقيمة الاقتصادية.</p><p class='article-text'>وتبحث الدورة الخامسة من الكونغرس آليات توظيف اللغة العربية لتكون رافعة للتنمية الثقافية والاقتصادية، من خلال تطوير الصناعات الإبداعية، وتعزيز منظومات الملكية الفكرية، والارتقاء بتقنيات اللغة العربية، بما يواكب التطورات المتسارعة في مجال الذكاء الاصطناعي والتكنولوجيا الرقمية، ويهيئ فرصاً جديدة للمبدعين ورواد الأعمال والمؤسسات المعرفية في العالم العربي وخارجه.</p><p class='article-text'>وقال محمد خليفة المبارك، رئيس دائرة الثقافة والسياحة – أبوظبي: «مضت أبوظبي على مدى العقد الماضي برؤية واضحة واستثمار مستدام في بناء المؤسسات والمنصات التي ترسّخ مقومات الإبداع، وتوسّع آفاقه، وتمنحه القدرة على النمو والتأثير.</p><p class='article-text'>واليوم، نبني على هذا الأساس الراسخ للانتقال إلى مرحلة أكثر تقدماً، نعمل خلالها على تطوير منظومة متكاملة تحوّل الإبداع إلى قوة منتجة، وقيمة ثقافية واقتصادية مستدامة، وتفتح أمام المواهب والأفكار مسارات أوسع للنمو والوصول والتأثير.</p><p class='article-text'>وتتجسّد هذه الرؤية في منظومة مؤسسية متكاملة، بدءاً من مركز أبوظبي للغة العربية، بما يطوره من بنية معرفية ومحتوى ومنظومة سوقية تعزز حضور اللغة العربية وآفاق نموها، وصولاً إلى مؤسسات مثل دار الفنون أبوظبي، التي تمكّن الإنتاج الفني المحلي من التطور وترسّخ ملكيته.</p><p class='article-text'>وتفتح أمامه آفاق الوصول إلى الجمهور العالمي. ومن خلال هذه المؤسسات، نرسّخ بيئة لا تكتفي باحتضان الإبداع، بل تمكّنه من التحول إلى إنتاج مؤثر، وملكية فكرية، وفرص اقتصادية، وقيمة مستدامة. ويمثل كونغرس العربية والصناعات الإبداعية منصة استراتيجية تجمع المبدعين والمبتكرين وقادة القطاعات، وتربط الخبرات بالفرص، وتدفع نحو شراكات وتكاملات جديدة عبر منظومة الصناعات الإبداعية.</p><p class='article-text'>فاللغة العربية ليست امتداداً لهويتنا وذاكرتنا الثقافية فحسب، بل ركيزة محورية في الاقتصاد الإبداعي الذي تبنيه أبوظبي، وأحد مقومات قدرتنا على إنتاج المعرفة والمحتوى، وتمكين المواهب، وتحويل الإبداع إلى قيمة اقتصادية وثقافية ممتدة. ومن هذا المنطلق، تواصل أبوظبي بناء نموذج ثقافي وإبداعي راسخ في هويته، عالمي في طموحه وتأثيره، وقادر على الإسهام في صياغة مستقبل الصناعات الثقافية والإبداعية».</p><p class='article-text'>وقال الدكتور علي بن تميم، رئيس مركز أبوظبي للغة العربية: «اللغة العربية ليست مجرد أداة للتواصل، بل ركيزة حضارية تحفظ الهوية والذاكرة، وتنتج المعرفة، وتفتح مسارات الإبداع والابتكار.</p><p class='article-text'>وقد أثبتت عبر التاريخ قدرتها على أن تكون قوة فاعلة في بناء الحضارات وتبادل المعرفة، وهي اليوم تمتلك المقومات التي تؤهلها للإسهام في اقتصاد المعرفة، ومواكبة التحول التكنولوجي، وصناعة فرص جديدة للمبدعين. ويجسّد موضوع كونغرس هذا العام رؤيتنا للعربية بوصفها استثماراً في الإنسان والمعرفة والمستقبل؛ فهي مكوّن جوهري للهوية، ومحرك للإبداع، ومصدر للقيمة الاقتصادية، وعنصر فاعل في نمو الصناعات الإبداعية وتعزيز التنمية المستدامة.</p><p class='article-text'>ومن خلال جمع نخبة من الخبرات في الثقافة والتكنولوجيا والأوساط الأكاديمية والصناعات الإبداعية، نسعى إلى تحويل الحوار حول مستقبل العربية إلى فرص للتعاون والابتكار، وترسيخ حضورها في منظومات المعرفة والاقتصاد الإبداعي في المنطقة والعالم».</p><p class='article-text'>ويتضمن الكونغرس برنامجاً متنوعاً من الجلسات الحوارية والتدريبية وورش العمل، يقدمها متحدثون من مؤسسات ثقافية وجامعات ودور نشر ومنصات رقمية رائدة، أبرزهم آن-كلير لوجنادر، رئيسة معهد العالم العربي، التي تتناول في مشاركتها مكانة اللغة العربية بوصفها قوة إبداعية حية متطورة من خلال الهويات متعددة اللغات وإسهامات المبدعين الصاعدين.</p><p class='article-text'>كما تشارك ناتاشا همنغواي، الرئيسة التنفيذية للشؤون التجارية والتسويق في منصة «شاهد»، التي تستعرض تطور العلاقة بين المحتوى العربي والمنصات الرقمية والاقتصاد الإبداعي، فيما يقدم المؤرخ روي كاساغراندا محاضرة يستعرض خلالها قروناً من التبادل بين اللغة العربية والعالم اللاتيني، كاشفاً عن التأثير العميق الذي أحدثته العربية في تشكيل الثقافة الإسبانية والإيطالية والأوروبية.</p><p class='article-text'>وبالإضافة إلى الحوار وتبادل المعرفة، يشكل «كونغرس العربية والصناعات الإبداعية» منصة لإطلاق المبادرات الجديدة، وبناء الشراكات الإستراتيجية، وربط المبدعين بالمؤسسات الرائدة في مجالات الثقافة، والتكنولوجيا، والأوساط الأكاديمية، والصناعات الإبداعية، بما يعزز فرص التعاون، ويدعم تبادل الخبرات، ويفتح مسارات جديدة أمام المبدعين والمؤسسات العاملة في هذه القطاعات.</p><p class='article-text'>ويواصل «كونغرس X الشباب» في دورة هذا العام تقديم الفرص للمبدعين والمبتكرين الصاعدين لتطوير مهاراتهم، والتفاعل المباشر مع قادة القطاعات، وتحويل أفكارهم إلى مشاريع مؤثرة، بما يتيح لهم الاستفادة من الخبرات والتجارب المتخصصة، ويعزز قدرتهم على الإسهام في تشكيل مستقبل الصناعات الثقافية والإبداعية.</p><p class='article-text'>ويختتم «كونغرس X الشباب» فعالياته بجائزة «ابتكار الشباب»، التي تحتفي بالأفكار المتميزة التي تسهم في رسم مستقبل اللغة العربية في الصناعات الثقافية والإبداعية، وتسلط الضوء على المواهب والأفكار الواعدة القادرة على إحداث أثر ملموس في هذا المجال.</p><p class='article-text'>ويدعو مركز أبوظبي للغة العربية المهتمين إلى التسجيل للمشاركة في «كونغرس العربية والصناعات الإبداعية» عبر الموقع الإلكتروني CongressACI.com، والانضمام إلى منصة عالمية تسهم في تعزيز دور اللغة العربية محركاً للإبداع والابتكار والقيمة الاقتصادية، وتوفر مساحة للحوار وتبادل المعرفة وبناء الشراكات واستكشاف الفرص الجديدة أمام اللغة العربية في عالم متسارع التحول.</p>

كونغرس العربية والصناعات الإبداعية ينطلق في أبوظبي 20 سبتمبر

<p class='article-text'>«على قدر أهل العزم تأتي العزائم» بخطى واثقة تمضي دبي قدماً نحو ترسيخ مكانتها عاصمة عالمية للثقافة والإبداع بفضل رؤية صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، الذي يؤكد دوماً على الدور الحضاري للثقافة والفنون في بناء مستقبل مزدهر للشعوب، ونتبين ذلك في قول سموه:</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/24/5302189.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>«إن الفن بجميع ألوانه وأنواعه يعكس ثقافة الشعوب وحضارتها وتاريخها كما يعكس صور الطبيعة والجمال والبيئة لأي بلد كان، فهو مرآة حقيقية لتقدم الشعوب وتحضرها».</p><p class='article-text'>وكعادتها، شهدت دبي خلال الفترة الماضية الإعلان عن إطلاق صروح جديدة تعزز تنافسية سوقها الفني، وتفتح آفاقاً رحبة لمشهد إبداعي خلاق متنامٍ، تؤكد دبي من خلاله، أن الفن بات جزءاً أصيلاً من هوية المدينة، وانعكاساً لنهجها في صناعة مستقبل أكثر إشراقاً، وأن الاستثمار في الإبداع خيار استراتيجي محوري يعزز الاقتصاد، ويجعل من الثقافة قوة ناعمة فاعلة، ومحركاً رئيسياً للتنمية.</p><p class='article-text'>وتتجلى ملامح هذا المشهد عبر مشاريع عصرية، من بينها «متحف الفن الرقمي» الذي سيُقام ضمن مشروع التوسعة الكبرى «زعبيل ديستركت – مركز دبي المالي العالمي» ومن المقرر افتتاحه عام 2029، و«كليو في الصحراء»، ومتحف دبي للفنون «دوما»،.</p><p class='article-text'>ومشروع الحي الثقافي في دبي الجنوب الذي يضم دار أوبرا عائمة تتسع لـ2500 شخص، ومرافق ثقافية متكاملة، لتتناغم تحت سماء دبي ألوان الفنون ومفردات المعمار.</p><p class='article-text'>وتشكل هذه الصروح علامات فارقة، تكرس مكانة دبي وجهة مفضلة للمبدعين والمستثمرين ورواد الأعمال من مختلف أنحاء العالم، وتعكس التنوع الثقافي والفني الذي يميز الإمارة، وتدون بحروف من ذهب فصلاً جديداً في كتاب قصص إنجازات دبي الإبداعية.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/24/5302187.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>ومع هذا الزخم المتسارع في إطلاق المشاريع، تبرز تساؤلات جوهرية حول مستقبل المشهد الإبداعي في دبي، ومدى قدرته على استقطاب زوار يبحثون عن تجارب ثقافية استثنائية، وتعزيز قطاع السياحة، ورفع سقف التنافسية، وتحفيز الابتكار، ما يصب في نهاية المطاف في نهر الاقتصاد.</p><h2>الثقافة رافد تنموي مؤثر</h2><p class='article-text'>وأكدت هالة بدري، مدير عام هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة»، لـ«البيان» أن دبي نجحت في بناء منظومة متكاملة جعلت من الثقافة رافداً تنموياً واقتصادياً مؤثراً، ونهجاً يرتكز على الاستثمار في الإنسان والابتكار والمعرفة، لافتةً إلى أن «متحف الفن الرقمي» يمثل محطة جديدة في مسيرة الإمارة نحو تعزيز حضورها العالمي وترسيخ مكانتها مركزاً للاقتصاد الإبداعي.</p><p class='article-text'>وتابعت: «يشكل المتحف إضافة نوعية للمشهد الثقافي، ونموذجاً متقدماً للمؤسسات القادرة على مواكبة التحولات التي يشهدها العالم في ظل تنامي دور التقنيات الحديثة والذكاء الاصطناعي في صياغة مستقبل الفنون.</p><p class='article-text'>كما يتميز المشروع بقدرته على التعامل مع الفن بوصفه مساحة للتفاعل والتجريب وتطوير الأفكار، ما يفتح المجال أمام ظهور تجارب إبداعية جديدة تنطلق من دبي إلى العالم».</p><p class='article-text'>وأوضحت مدير عام هيئة الثقافة والفنون في دبي أن «متحف الفن الرقمي» يجسد توجه دبي نحو الاستثمار في الصناعات الثقافية والإبداعية عبر بناء بيئة تجمع الفنانين والمصممين والمطورين والباحثين ورواد التكنولوجيا، بما يسهم في إثراء الحراك الإبداعي الذي تشهده الإمارة، مضيفة:</p><p class='article-text'>«نعيش مرحلة أصبحت فيها الثقافة جزءاً من الاقتصاد الرقمي العالمي، وتحولت فيها المؤسسات الثقافية إلى منصات لتبادل المعرفة وصناعة التجارب التفاعلية، وهو ما يبرز أهمية المتحف باعتباره مساحة قادرة على استحداث أساليب جديدة للتفاعل مع الفن والثقافة».</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/24/5302190.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>وأردفت: «سيسهم المتحف عند اكتماله في دعم نمو القطاعات المرتبطة بالإنتاج الرقمي والتجارب الغامرة والتقنيات التفاعلية، كما سيتيح للأجيال الجديدة فرصة التعلم وصقل المهارات المرتبطة بالفنون الرقمية، ما يعزز قدرتهم على تحويل أفكارهم إلى مشاريع قابلة للنمو والاستدامة.</p><p class='article-text'>وهو ما سينعكس بصورة مباشرة على نمو اقتصاد دبي الإبداعي، لا سيما أن المشاريع الثقافية لم تعد اليوم تقاس فقط بما تقدمه من محتوى معرفي أو فني، وإنما بقدرتها على خلق الفرص، وتحفيز الابتكار، ودعم القطاعات المستقبلية».</p><p class='article-text'>وحول أبرز النجاحات التي حققها اقتصاد دبي الإبداعي، أكدت هالة بدري أن «دبي للثقافة» تواصل العمل على إطلاق مبادرات ومشاريع نوعية تدعم نمو اقتصاد دبي الإبداعي، انسجاماً مع مستهدفات أجندة دبي الاقتصادية (D33).</p><p class='article-text'>وقالت: «حققت دبي خلال السنوات الأخيرة نتائج لافتة في القطاع الثقافي، حيث حافظت للعام الثالث على التوالي على مكانتها كأفضل وجهة عالمية في استقطاب مشاريع الاستثمار الأجنبي المباشر الجديدة في الصناعات الثقافية والإبداعية، وفقاً لتقرير «إف دي آي ماركتس» الصادر عن فايننشال تايمز.</p><p class='article-text'>كما استقطبت الإمارة 971 مشروعاً في قطاع الصناعات الثقافية والإبداعية خلال عام 2024، مع ارتفاع إجمالي تدفقات رؤوس أموال مشاريع الاستثمار الأجنبي المباشر في القطاع إلى 18.86 مليار درهم، ما أسهم في توفير 23517 فرصة عمل جديدة».</p><p class='article-text'>واختتمت حديثها: «تعكس هذه النتائج ما تتمتع به الإمارة من بنية تحتية متطورة ومنظومة تشريعية مرنة، كما تبرز اهتمامها بتوفير الحاضنات والمساحات الإبداعية وبرامج التمويل والشراكات الاستراتيجية، ما يعزز قدرة الإمارة على استقطاب الكفاءات العالمية، وترسيخ مكانتها مركزاً عالمياً للثقافة، حاضنة للإبداع، وملتقى للمواهب».</p><h2>بنية تحتية لمَراسٍ ثقافية متكاملة</h2><p class='article-text'>وأكد مرويس عزيزي، مؤسّس ورئيس مجلس إدارة شركة عزيزي للتطوير العقاري، لـ«البيان»، أن المشهد الإبداعي في دبي مقبل على مرحلة توسّع نوعي مدفوع ببناء مراسٍ ثقافية داخل المجتمعات العمرانية، مضيفاً:</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/24/5302188.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>«نؤمن بأن الاستثمار في الثقافة يصنع قيمة طويلة الأمد للاقتصاد الإبداعي، ويعزّز تنافسية دبي على خريطة الفنون العالمية. ويجسّد «الحيّ الثقافي» في دبي الجنوب هذا التوجّه بوصفه ركيزة حضرية وثقافية ضمن مشروع «عزيزي ڤينيس».</p><p class='article-text'>وقد خُصّص للحي الثقافي استثمار بقيمة 2.5 مليار درهم ليكون محرّكاً لاستقطاب أبرز العروض الفنية العالمية، ورافعةً نوعية لتنافسية سوق الفن في دبي عبر بنية تحتية ثقافية متكاملة داخل مجتمع سكني نابض بالحياة».</p><p class='article-text'>وأضاف: «سيُسهم المشروع في جذب الزوار وتعزيز السياحة الثقافية من خلال باقة مرافق تُقدّم تجارب استثنائية على مدار العام، تتقدّمها دار أوبرا عائمة بسعة 2500 مقعد بتصميم معماري أيقوني، ومسرح للفنون الأدائية يتّسع لـ 400 شخص.</p><p class='article-text'>وقاعات معارض وفعاليات قادرة على استضافة أكثر من 2000 زائر في الفعالية الواحدة، إلى جانب أكاديمية للفنون الأدائية. هذا التكامل بين الفنون والعمران والترفيه يوسّع نطاق الفعاليات الدولية المستضافة، ويطيل مدة إقامة الزائر، ويرفع مساهمة القطاع الثقافي في مؤشرات التنافسية العالمية، مع تحويل الحي إلى وجهة متكاملة للفن والثقافة والترفيه».</p><p class='article-text'>ولفت إلى أن «الحيّ الثقافي» يقدم نموذجاً عملياً متفرداً في عالم الإبداع عبر منظومة تجمع الإنتاج والعرض والتدريب وحاضنات الأعمال، بما يوفر سلسلة قيمة متكاملة للفنانين والمبدعين والجمهور، ويعزّز مكانة دبي عاصمة عالمية للفنون والإبداع.<br>فرص ودعم استثنائي</p><p class='article-text'>«دبي ستواصل إبهار العالم» بهذه الكلمات استهل ماسيميليانو سوجليا، مؤسس «كليو في الصحراء» حديثه لـ«البيان»، مؤكداً أن المشروع لا يقتصر على كونه أحد أكبر الأعمال الفنية في العالم، بل تكمن أهميته في رسالة الشمولية التي يحملها، ومفادها: «تقدير التنوع وتحويله إلى مصدر قوة».</p><p class='article-text'>وأضاف: «نسعى لإنشاء مساحة مفتوحة يلتقي فيها الفنانون المحليون والعالميون للتعبير والحوار وتبادل الرؤى والأفكار، ليصبح «كليو» مركزاً نابضاً للفن المعاصر، يوفر فرصاً إبداعية استثنائية، ويعزز مكانة سوق الفن في دبي على الصعيدين المحلي والدولي».</p><p class='article-text'>وأكد سوجليا أنه من المتوقع أن يصبح «كليو» وجهة بارزة للسياحة الثقافية، لا سيما أن السياحة إحدى أهم ركائز المشهد الاقتصادي في دبي، موضحاً: «ننظر إلى هذا المشروع بثقة وحماس كبيرين، خاصة في ظل الدعم القوي من المؤسسات المعنية التي لطالما شجعت المشاريع القادرة على تعزيز الثقافة والابتكار».</p><p class='article-text'>وعن التكلفة التقديرية لمشروع «كليو»، قال: «تبلغ نحو 120 مليون درهم إماراتي، مع استثمار إضافي مماثل مخطط له للترويج والبرامج الثقافية خلال السنة الأولى من التشغيل. ونسعى لاستقبال 5 ملايين زائر خلال السنوات الست الأولى، ما يعزز مكانة «كليو» كوجهة ثقافية نابضة بالفن والحياة».</p><h2>سياسة الموطن الأول</h2><p class='article-text'>ولفت إلى أن «كليو» يمثل مساحة تلتقي فيها الفنون والطبيعة والمشاركة المجتمعية، ما يكرس مكانة دبي عاصمة عالمية للإبداع. وأردف: «أسهمت سياسات الانفتاح والشمولية التي تبنتها الدولة في السنوات الأخيرة في جعل ملايين الأشخاص يعتبرون الإمارات ودبي موطنهم الأول. وقد أوجد هذا التنوع الاستثنائي تبادلاً حيوياً بين الثقافات وأشكال الإبداع المختلفة، مما جعل دبي بيئة خصبة للابتكار الفني والثقافي».</p><p class='article-text'>وعن التجارب الاستثنائية التي سيحظى بها زوار «كليو»، قال سوجليا: «الفن لغة عالمية يمكن أن يتشاركها الجميع، وسيتمكن الزوار من اكتشاف أشكال فنية متنوعة واستثنائية. كل ذلك سيكون في قلب صحراء دبي، برمالها الذهبية ومشاهدها الطبيعية الخلابة.</p><p class='article-text'>وستكون التجربة عميقة وفريدة، حيث يعيش كل زائر هذه الرحلة وفق مشاعره ومساره الخاص، لتولد تجربة إنسانية أصيلة ومشتركة».</p>

إطلاق مشاريع فنية عصرية تعزز التنافسية والسياحة الثقافية

اقتصاد دبي الإبداعي.. فصول جديدة في كتاب الإنجازات

<p class='article-text'><div data-empty="false">نظمت هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة»، بالتعاون مع هيئة المعرفة والتنمية البشرية في دبي، جلسة العصف الذهني «مختبر الابتكار: دمج الفنون والتصميم في المنظومة التعليمية»، لبحث آليات دمج الفنون والتصميم في مناهج المدارس الخاصة، وتطوير منظومة متكاملة لاكتشاف الموهوبين ورعايتهم وتمكينهم. وتأتي هذه الجلسة في إطار جهود «دبي للثقافة» الرامية إلى تطوير التعليم الإبداعي، وإعداد أجيال تمتلك المهارات اللازمة للابتكار، وترسيخ مكانة دبي مركزاً عالمياً للاقتصاد الإبداعي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشهدت الجلسة، التي عُقدت في مركز الجليلة لثقافة الطفل بمشاركة عدد من قيادات وموظفي الجهتين، سلسلة نقاشات موسعة تناولت واقع تعليم الفنون والتصميم في المدارس، واستعرضت أبرز الفرص والتحديات المرتبطة بتطوير التعليم الإبداعي، كما بحث المشاركون آليات دمج الكتابة الأدبية والموسيقى والمسرح والفنون البصرية والتصميم، وفنون الطهي، والتعلم القائم على المشاريع، والقراءة اللامنهجية في المناهج الدراسية، ما يسهم في اكتشاف أصحاب المواهب وتنمية قدراتهم. واستعرضت الجلسة كذلك البرامج الإبداعية المطبقة في المدارس، إلى جانب أفضل الممارسات والتجارب الدولية والنماذج القابلة للتطبيق في دبي، بما يدعم تطوير المنظومة التعليمية ويوفر بيئة تعليمية محفزة على الابتكار.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وخلصت الجلسة إلى مجموعة من التوصيات، من أبرزها إعداد دراسة شاملة لتحديد السياسات والبرامج القابلة للتطبيق في المدارس، ورصد فرص التعاون والشراكات مع الجهات المعنية، وتحديد المبادرات ذات الأولوية على المديين القريب والبعيد. وأكدت التوصيات على أهمية صياغة رؤية مشتركة لمستقبل الفنون والتعليم في دبي، بما يواكب تطلعات دبي الهادفة إلى بناء اقتصاد إبداعي قائم على المعرفة والابتكار. </div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت أحلام البناي، مدير مركز الجليلة لثقافة الطفل، إلى أن جلسة العصف الذهني تمثل خطوة مهمة نحو تطوير رؤية مشتركة تسهم في تعزيز حضور الفنون في البيئة التعليمية، وتفتح المجال أمام الطلبة لاكتشاف مواهبهم وقدراتهم منذ المراحل الأولى. وقالت: «تمثل الفنون ركيزة أساسية في بناء منظومة تعليمية قادرة على إعداد أجيال تمتلك مهارات الابتكار، والتفكير النقدي، والتعبير، بما يؤهلها لمواكبة متطلبات المستقبل، وهو ما يعكس حرص (دبي للثقافة) على تطوير منظومة تعليمية متكاملة تجعل الفنون جزءاً أصيلاً من تجربة التعلم، وتسهم في دعم المبدعين ورعايتهم، بما يدعم نمو الاقتصاد الإبداعي». ولفتت إلى أن مخرجات الجلسة ستسهم في تحديد أولويات العمل خلال المرحلة المقبلة، وتعزيز التكامل بين الجهات المعنية، بما يضمن تطوير مبادرات نوعية تحقق أثراً مستداماً في قطاع التعليم.</div></p>

«مختبر الابتكار» يعزز حضور الفنون في المنظومة التعليمية

<p class='article-text'>ناقشت هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة»، بالتعاون مع هيئة المعرفة والتنمية البشرية في دبي، آليات دمج الفنون والتصميم في مناهج المدارس الخاصة بما يسهم في اكتشاف المواهب وصقلها وإعداد أجيال تمتلك مهارات الابتكار والإبداع، دعماً لمكانة دبي مركزاً عالمياً للاقتصاد الإبداعي.</p><p class='article-text'>وخلال جلسة «مختبر الابتكار: دمج الفنون والتصميم في المنظومة التعليمية»، في مركز الجليلة لثقافة الطفل، شارك عدد من القيادات والكوادر المتخصصة من الجهتين بأفكارهم، وشهدت نقاشات موسعة حول واقع تعليم الفنون والتصميم في المدارس والفرص المتاحة لتطويره، إلى جانب أبرز التحديات التي تواجه هذا القطاع.</p><p class='article-text'>واستعرض المشاركون آليات دمج الكتابة الأدبية والموسيقى والمسرح والفنون البصرية والتصميم وفنون الطهي والتعلم القائم على المشاريع والقراءة اللامنهجية ضمن المناهج الدراسية، بما يعزز اكتشاف الموهوبين وتنمية قدراتهم.</p><p class='article-text'>وتناولت الجلسة البرامج الإبداعية المطبقة في المدارس وأفضل الممارسات والتجارب العالمية والنماذج القابلة للتطبيق في دبي لتوفير بيئة تعليمية محفزة على الابتكار.</p><p class='article-text'>وأوصت الجلسة بإعداد دراسة متكاملة لتحديد السياسات والبرامج المناسبة للمدارس، ورصد فرص التعاون والشراكات مع الجهات المعنية، وتحديد المبادرات ذات الأولوية على المديين القريب والبعيد، مع التأكيد على أهمية بناء رؤية مشتركة لمستقبل الفنون والتعليم بما يواكب تطلعات دبي نحو اقتصاد معرفي وإبداعي.</p><p class='article-text'>وأكدت أحلام البناي، مديرة مركز الجليلة لثقافة الطفل، أن الجلسة تمثل خطوة مهمة نحو ترسيخ حضور الفنون في البيئة التعليمية وإتاحة الفرصة أمام الطلبة لاكتشاف مواهبهم منذ المراحل الدراسية الأولى، مشيرةً إلى أن الفنون تعد ركيزة أساسية لبناء أجيال تمتلك مهارات الابتكار والتفكير النقدي والتعبير، وأن مخرجات الجلسة ستسهم في تطوير مبادرات نوعية تعزز التكامل بين الجهات المعنية، وتحقق أثراً مستداماً في قطاع التعليم.</p>

«دبي للثقافة» و«المعرفة» تبحثان دمج الفنون بالمدارس الخاصة

<p class='article-text'><div data-empty="false">اختارت دبي في سياق بناء نموذجها التنموي أن تتحول في الصيف إلى مسرح ثقافي مفتوح؛ فمع انطلاق موسم «مفاجآت صيف دبي»، الذي يستمر حتى 30 أغسطس الجاري، لا تكتفي الإمارة بإطلاق عروض التسوق والخصومات، بل تقدم نموذجاً لمدينة تتحول بأكملها إلى فضاء ثقافي وترفيهي، تتداخل فيه الفنون مع الحياة اليومية، وتصبح الثقافة جزءاً من تجربة الزائر والمقيم على حد سواء.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولعل أبرز ما يميز هذا الموسم أن الثقافة لا تبقى محصورة داخل المسارح أو قاعات العرض والمتاحف، بل تنتقل إلى مراكز التسوق، والساحات العامة، والوجهات الترفيهية، حيث يلتقي الجمهور بعروض موسيقية، وفنون أداء، وورش إبداعية، وتجارب تفاعلية، صُممت لتكون جزءاً من يومه، لا مناسبة استثنائية معزولة عنه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يعكس هذا التحول مفهوماً حديثاً للعمل الثقافي، يقوم على الوصول إلى الجمهور أينما كان، بدل انتظار حضوره إلى المؤسسات الثقافية؛ فالمراكز التجارية، التي يقصدها الناس للتسوق أو الترفيه، تتحول خلال الصيف إلى منصات، تستضيف الفنانين والموسيقيين والحرفيين، وتقدم أنشطة للأطفال والعائلات، ومنها على سبيل المثال المخيم الصيفي في دبي مول، الذي يستمر حتى 27 أغسطس.</div></p><p class='article-text'>هذا النموذج يسهم في توسيع قاعدة الجمهور، ويمنح الفنون فرصة للوصول إلى شرائح قد لا تكون من رواد المسارح أو المعارض الفنية، وهو ما يعزز حضور الثقافة في المجتمع بوصفها تجربة معيشة، لا نشاطاً نخبوياً.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">منصة للإبداع</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في دبي لا يُنظر إلى الفعاليات الصيفية باعتبارها برامج ترفيهية فحسب، بل باعتبارها جزءاً من منظومة الاقتصاد الإبداعي، الذي يقوم على دعم الصناعات الثقافية، وتشجيع المواهب، وخلق فرص للفنانين والمبدعين، إلى جانب تنشيط قطاعات السياحة والضيافة والتجزئة. </div></p><p class='article-text'>وتتجلى هذه الرؤية في التنوع الكبير للأنشطة، التي تجمع بين الموسيقى، والعروض المسرحية، والفنون البصرية، والأنشطة التعليمية، والفعاليات العائلية، بما يعكس صورة مدينة تستثمر في الإبداع بوصفه مورداً اقتصادياً وثقافياً في آن واحد.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/04/5282528.jpg" alt=" تفاعل جماهيري وسط فضاء يجمع بين الثقافة والمتعة    " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption> تفاعل جماهيري وسط فضاء يجمع بين الثقافة والمتعة    </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">خصوصية دبي تكمن أيضاً في طبيعتها العالمية؛ فالمدينة التي يعيش فيها أشخاص من مئات الجنسيات، تقدم خلال الصيف برامج تعكس هذا التنوع، حيث تتجاور الفنون الإماراتية مع العروض العالمية، وتلتقي الموسيقى الشرقية بالغربية، وتجد الثقافات المختلفة مساحة للتعبير عن نفسها أمام جمهور متعدد الخلفيات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولا يعني هذا التنوع ذوبان الهوية المحلية، بل على العكس، يتيح لها فرصة أكبر للحضور والتعريف بها في سياق عالمي، من خلال إبراز عناصر التراث الإماراتي، والفنون الشعبية، والحرف التقليدية، ضمن مشهد ثقافي منفتح على العالم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ثقافة عائلية</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من السمات اللافتة في موسم الصيف أن العائلة تصبح محوراً للفعاليات؛ فالبرامج المخصصة للأطفال، وورش العمل الفنية، والعروض التفاعلية، لا تكتفي بتوفير الترفيه، بل تقدم محتوى يسهم في تنمية الخيال، وتشجيع القراءة، واكتشاف الفنون، وتحويل الإجازة الصيفية إلى فرصة للتعلم والإبداع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهذا يرسخ مفهوم الثقافة بوصفها نشاطاً مجتمعياً، يشارك فيه جميع أفراد الأسرة، وليس جمهوراً متخصصاً أو فئة عمرية بعينها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ربما تكمن أهمية «مفاجآت صيف دبي» في أنها تجاوزت فكرة الموسم التجاري، لتصبح نموذجاً لمدينة توظف الثقافة والإبداع في صناعة تجربة حضرية متكاملة، فالتسوق، والفنون، والترفيه، والتعليم، والسياحة، تتحول إلى عناصر مترابطة، تصنع معاً صورة مدينة تنبض بالحياة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي هذا المشهد لا تكون الثقافة حدثاً عابراً، بل لغة يومية تعبر بها المدينة عن نفسها، وتؤكد أن الاستثمار في الإنسان والإبداع يمكن أن يجعل من الصيف موسماً للحياة، لا فصلاً للانتظار.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/04/5282526.jpg" alt="سهيلة غباش" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>سهيلة غباش</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت سهيلة صقر غباش، نائب رئيس إدارة تخطيط وتشغيل المهرجانات في مؤسسة دبي للمهرجانات والتجزئة: «أصبحت «مفاجآت صيف دبي» اليوم أكثر من مجرد موسم للتسوق، فهي منصة متكاملة، تجمع بين الثقافة والإبداع والترفيه والتجارب المجتمعية، بما يعكس رؤية دبي في تقديم تجربة متكاملة، تنبض بالحياة على مدار العام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت: «نحرص من خلال البرنامج على توفير فرص للمواهب المحلية والإقليمية للإبداع، والتفاعل مع الجمهور، إلى جانب تقديم تجارب نوعية، تثري المشهد الثقافي والترفيهي للإمارة. ويأتي ذلك انسجاماً مع رؤية دبي الرامية إلى تعزيز جودة الحياة، وترسيخ مكانتها وجهة عالمية للزيارة والعيش والعمل، ودعم مستهدفات أجندة دبي الاقتصادية D33، من خلال اقتصاد إبداعي مزدهر وتجارب استثنائية للمقيمين والزوار».</div></p>

«مفاجآت صيف دبي».. مسرح ثقافي مفتوح

<p class='article-text'><div data-empty="false">واصلت إمارة رأس الخيمة ترسيخ مكانتها واحدة من أسرع الوجهات الاستثمارية نمواً في دولة الإمارات، مدفوعة ببيئة أعمال تنافسية وسياسات اقتصادية داعمة لاستقطاب رؤوس الأموال المحلية والأجنبية. وأظهرت بيانات غرفة تجارة وصناعة رأس الخيمة تسجيل 967 منشأة جديدة خلال النصف الأول من عام 2026، باستثمارات رأسمالية مقدرة تجاوزت 771.5 مليون درهم، فيما بلغ عدد المستثمرين الجدد نحو 1399 مستثمراً يمثلون 68 جنسية، في مؤشر يعكس تنامي جاذبية الإمارة وثقة المستثمرين بمناخها الاقتصادي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما سجلت الغرفة تجديد 9963 رخصة خلال الفترة نفسها، إلى جانب انضمام 138 منشأة جديدة في المناطق الحرة وافتتاح 70 فرعاً لمنشآت محلية وأجنبية، بما يؤكد استمرار توسع القطاع الخاص وارتفاع وتيرة النشاط التجاري والاستثماري في الإمارة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الفرص الاستثمارية</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الدكتور راشد خلفان النعيمي، مدير عام غرفة تجارة وصناعة رأس الخيمة، أن مؤشرات العضوية الجديدة تعكس الأداء الإيجابي للاقتصاد المحلي واستمرار النمو في مختلف الأنشطة الاقتصادية، بفضل تطور بيئة الأعمال وتنوع الفرص الاستثمارية، إلى جانب المبادرات والسياسات التي عززت تنافسية الإمارة وجاذبيتها للمستثمرين، مشيراً إلى أن الربع الأول من العام استحوذ على النصيب الأكبر من تسجيل المنشآت الجديدة بإجمالي 552 منشأة، مقارنة بـ415 منشأة خلال الربع الثاني، فيما جاء شهر يناير في صدارة الأشهر الأكثر نشاطاً بتسجيل 211 منشأة جديدة، تلاه فبراير بـ205 منشآت، ثم أبريل بـ146 منشأة. وأشار إلى أن توزيع العضويات وفق درجات الغرفة أظهر استحواذ الدرجة الثالثة على الحصة الأكبر بتسجيل 323 منشأة تمثل 33% من إجمالي العضويات الجديدة، تلتها الدرجة الثانية بـ308 منشآت بنسبة 32%، ثم الدرجة الأولى بـ135 منشأة بنسبة 14%، فيما سجلت الدرجة الخاصة 90 منشأة بنسبة 9%، والدرجة الممتازة 62 منشأة بنسبة 6%، بينما بلغ عدد المنشآت المسجلة ضمن الدرجة الرابعة 49 منشأة بنسبة 5%. وأضاف: فيما يتعلق بالأشكال القانونية، أوضح النعيمي أن فئة المواطن وكيل الخدمات جاءت في المرتبة الأولى بعدد 249 عضوية تمثل 25.7% من إجمالي العضويات الجديدة، تلتها المنشآت الفردية بـ191 منشأة بنسبة 19.8%، ثم شركات الشخص الواحد ذات المسؤولية المحدودة بـ186 منشأة بنسبة 19.2%، فيما سجلت الشركات ذات المسؤولية المحدودة 162 منشأة بنسبة 16.8%.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما شملت العضويات الجديدة تسجيل 86 شركة أعمال مدنية، و77 شركة منطقة حرة ذات مسؤولية محدودة، إضافة إلى 7 فروع لشركات مناطق حرة، و3 شركات مساهمة عامة، و3 فروع لشركات محلية، فضلاً عن تسجيل شركة تضامنية واحدة، وفرع شركة أجنبية، وفرع شركة خليجية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح النعيمي، على مستوى الأنشطة الاقتصادية، توزعت المنشآت الجديدة على 18 قطاعاً اقتصادياً وفق التصنيف الاقتصادي القياسي الدولي، مع الأخذ في الاعتبار أن المنشأة الواحدة قد تمارس أكثر من نشاط. وتصدر قطاع تجارة الجملة والتجزئة وإصلاح المركبات والدراجات النارية قائمة القطاعات الأكثر استقطاباً للعضويات الجديدة بعدد 599 عضوية بنسبة 36.4%، تلاه قطاع التشييد بـ295 عضوية بنسبة 17.9%، ثم قطاع خدمات الإقامة والطعام بـ204 عضويات بنسبة 12.4%.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن قطاع الخدمات الأخرى جاء تالياً بـ139 عضوية، ثم قطاع الخدمات الإدارية وخدمات الدعم بـ109 عضويات، يليه قطاع الصناعات التحويلية بـ86 عضوية، ثم قطاع الأنشطة المهنية والعلمية والتقنية بـ59 عضوية، وقطاع النقل والتخزين بـ41 عضوية، وقطاع الأنشطة العقارية بـ32 عضوية، فيما توزعت بقية العضويات على قطاعات الفنون والترفيه، والصحة والعمل الاجتماعي، والتعليم، والأنشطة المالية، والزراعة، والمعلومات والاتصالات، وإمدادات المياه، والتعدين، والكهرباء. وأضاف النعيمي: إن توزيع العضويات بحسب مجالات النشاط أظهر هيمنة المجال التجاري الذي استحوذ على 449 عضوية بنسبة 46.4%، يليه المجال المهني بـ440 عضوية بنسبة 45.5%، فيما سجل المجال الصناعي 52 عضوية بنسبة 5.4%، بينما توزعت بقية العضويات على المجالات السياحية والخدمية والزراعية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال النعيمي: بلغت رؤوس الأموال المقدرة للمشروعات المسجلة حتى نهاية يونيو 2026 771.5 مليون درهم، دون احتساب رؤوس أموال 138 منشأة في المناطق الحرة التي تقدر بنحو 299 مليون درهم، إضافة إلى 70 فرعاً لمنشآت محلية وأجنبية برؤوس أموال تقارب 85 مليون درهم. كما تشير التقديرات إلى أن هذه المنشآت ستوفر نحو 2449 فرصة عمل، بما يعزز مساهمة القطاع الخاص في دعم سوق العمل ودفع عجلة النمو الاقتصادي في الإمارة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن الاستثمارات الجديدة توزعت على 68 جنسية، تصدرتها الهند بحصة بلغت 33%، تلتها بنجلاديش بنسبة 14%، ثم باكستان بنسبة 9%، فيما جاءت مصر وسوريا والصين والأردن والمملكة المتحدة وإثيوبيا وأفغانستان ضمن أبرز الجنسيات المستثمرة، إلى جانب عشرات الجنسيات الأخرى، الأمر الذي يعكس تنوع قاعدة المستثمرين واتساع الحضور الدولي في اقتصاد رأس الخيمة، ويؤكد تنامي مكانة الإمارة مركزاً إقليمياً جاذباً للاستثمار والأعمال.</div></p>

راشد النعيمي: 1399 مستثمراً من 68 جنسية يضخون استثمارات تتجاوز 770 مليون درهم

غرفة تجارة رأس الخيمة تستقطب 967 منشأة جديدة خلال النصف الأول

<p class='article-text'><div data-empty="false">أطلقت هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» دعوة مفتوحة للمشاركة في «إقامة الاستوديو الإبداعي»، البرنامج الهادف إلى دعم الممارسة الإبداعية والبحث والإنتاج الإبداعي من خلال برنامج إقامة في حي الشندغة التاريخي. </div></p><p class='article-text'>ويستهدف البرنامج، الذي تدعمه منصة «سكة» ويأتي في إطار جهودها لتطوير بيئات الإنتاج الإبداعي وتعزيز استدامة القطاع الثقافي، جميع الاستوديوهات والمجموعات والمبادرات الثقافية، ويتيح لهم العمل ضمن مساحة مخصصة في حي الشندغة التاريخي، ضمن بيئة ثقافية ملهمة تُشكل فضاءً فريداً للاستكشاف الإبداعي والتفاعل الثقافي.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويشمل البرنامج طيفاً واسعاً من التخصصات الإبداعية، بما في ذلك الفنون البصرية، والتصميم، والعمارة، والتقنيات الإبداعية، وغيرها من مجالات الصناعات الثقافية والإبداعية.</div></p><p class='article-text'>كما يدعم البحث الفني، والتجريب، وتطوير الممارسات الإبداعية.</p><p class='article-text'>ويُتوقع من المشاركين تقديم برنامج مفتوح للجمهور يسهم في تنمية المواهب وتعزيز التفاعل المجتمعي، ما يعكس أهمية البرنامج ودوره منصة تجمع بين الإنتاج والتعلّم في الوقت ذاته.</p><p class='article-text'>ودعت «دبي للثقافة» كل أصحاب المواهب المتخصصين في الصناعات الثقافية والإبداعية ورواد الأعمال الإبداعية ومؤسسي المبادرات الثقافية إلى المشاركة في الدعوة المفتوحة والاستفادة من ميزات البرنامج. وبدأت الهيئة في استقبال الطلبات من 20 يوليو وحتى 27 يوليو الحالي.</p><p class='article-text'>وسيتولى فريق من المتخصصين مراجعة الطلبات واختيار المشاركات المؤهلة، بناءً على معايير محددة، ويمكن للمتقدمين الاطلاع على تفاصيل التقديم عبر موقع الهيئة الإلكتروني، على أن يتم إرسال جميع المتطلبات عبر البريد الإلكتروني design@dubaiculture.ae.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويشترط على المتقدم أن يعمل ضمن مجالات الصناعات الثقافية والإبداعية، وأن يكون لديه نشاط إبداعي قائم في دبي، وأن يكون مسجلاً وفقاً لقوانين الدولة، وكذلك تقديم ملف أعمال متكامل يتضمن مشاريعه ومعارضه وبرامجه الجماهيرية السابقة، إلى جانب خبرته في تنظيم ورش العمل والمحاضرات وتطوير المواهب.</div></p><p class='article-text'>ويجب أن يتضمن طلب المشاركة شرحاً وافياً لفكرة المشروع، وبرنامجاً عاماً يشمل تنفيذ ما لا يقل عن نشاطين يستهدفان الجمهور، مثل ورش العمل أو المحاضرات أو المعارض، إضافة إلى التعاون مع أصحاب المواهب الناشئة وتنظيم برامج إرشادية وورش عمل متخصصة تسهم في تنمية قدراتهم، كما يتعين على المشارك إثبات قدرته التشغيلية على إدارة البرنامج طوال فترة الإقامة، مع المحافظة على المساحة المخصصة، والالتزام بلوائح المواقع التراثية وقوانين بلدية دبي، والحصول على التصاريح اللازمة لتنظيم الفعاليات، والتقيد بمعايير الأمن والسلامة المعتمدة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت شيماء راشد السويدي، المدير التنفيذي لقطاع الفنون والتصميم والآداب في «دبي للثقافة»: «يعد البرنامج مبادرة نوعية تعكس جهود (دبي للثقافة) في تطوير نماذج مبتكرة تسهم في تنمية أصحاب المواهب من الرواد والناشئة، وتمكنهم من الارتقاء بأساليب عملهم ومشاريعهم في مجالات التصميم والعمارة والفنون وغيرها، وبناء شبكة علاقات مهنية قوية. </div></p><p class='article-text'>وتكمن أهمية البرنامج في قدرته على إعادة تعريف مفهوم المساحات الثقافية والمواقع التراثية، وتحويلها إلى منصات إنتاج حيوية قادرة على دعم المبدعين وإتاحة المجال أمامهم لتنمية أفكارهم واختبارها وقياس تفاعل الجمهور معها، وصولاً إلى تحويلها إلى مشاريع ذات أثر ثقافي وقيمة اقتصادية تدعم نمو اقتصاد دبي الإبداعي وتعزز تنافسيته».</p>

دعوة مفتوحة للمشاركة في «إقامة الاستوديو الإبداعي» بحي الشندغة التاريخي

<p class='article-text'>اقتحم المليارديرات مشهد التنقيب عن الديناصورات، محولين عظاماً كانت يوماً ما مادة للبحث والدراسة إلى مقتنيات فاخرة تزين القصور، بعد أن كانت حكراً على فرق بحثية تقضي شهوراً تحت شمس الصحراء.</p><p class='article-text'>لقد دخلت الديناصورات رسمياً حيز "اقتصاد الفنون"، ومع تصاعد الأرقام الفلكية في المزادات العالمية، يجد العلماء أنفسهم أمام واقع مربك: هل تساهم هذه الأموال في إنقاذ التاريخ من التآكل والضياع؟ أم أننا نشهد انقراضاً ثانياً لهذه الكائنات، حين تُحبس بعيداً عن أعين العلم وتُختزل في أرقام داخل حسابات الأثرياء؟</p><p class='article-text'>بدأت هذه الظاهرة عام 1997 مع بيع "سو" مقابل 8 ملايين دولار، ولكن في السنوات الست الأخيرة، شهدت أسعار الحفريات طفرة غير مسبوقة؛ حيث بيعت أغلى خمس عينات في التاريخ خلال هذه الفترة القصيرة.</p><p class='article-text'>وفي هذا السياق، يبرز مزاد يوم الثلاثاء 14 يوليو 2026، حيث يُعرض الديناصور "غاس" (T. rex) بتقييم أولي يبلغ 30 مليون دولار، وهو رقم يعكس بوضوح تحول هذه العينات من مجرد "بيانات علمية" إلى "أصول استثمارية" يتسابق عليها الأثرياء لتصدر قاعات المزادات العالمية.</p><p class='article-text'>لم تعد الحفريات مجرد قطع أثرية، بل تحولت إلى فئة صاعدة بقوة في "اقتصاد الفنون" كأصول استثمارية بديلة. وتظهر لغة الأرقام كيف انفجرت هذه السوق؛ فبعد أن كانت صفقة "سو" التاريخية عام 1997 بـ 8.3 مليون دولار تُعد رقماً خيالياً، شهدنا قفزات جنونية مؤخراً؛ حيث سُجل أعلى سعر على الإطلاق في يوليو 2024 ببيع الديناصور "أبيكس" (ستيغوصور) مقابل 44.6 مليون دولار. ه</p><p class='article-text'>ذا الفارق السعري الهائل يعتمد على حجم العينة؛ فبينما تُباع الهياكل العظمية الكاملة بعشرات الملايين، تُباع القطع الجزئية بمبالغ أقل، إذ تتراوح أسعار أسنان "التيرانوصور" الفردية مثلاً بين 5,000 إلى 90,000 دولار، مما يؤكد أننا أمام سوق نخبوية متدرجة القيمة.</p><p class='article-text'>بعيداً عن الأضواء، عملية الاستخراج هي صراع مع الفيزياء.</p><p class='article-text'>يوضح الدكتور سميثويك أن الحفرية بمجرد خروجها من الأرض تفقد توازنها الكيميائي وتبدأ بالتحلل. لذا، استغرق فريق "غاس" ثلاث سنوات من التنقيب الدقيق، تلتها ثلاث سنوات أخرى من التوثيق المخبري وإعادة البناء. هذه العملية ليست مجرد حفر، بل هي "إنقاذ" لبقايا كانت ستدمرها عوامل التعرية الطبيعية لو تُركت في الأرض.</p><p class='article-text'>تتبع دور المزادات استراتيجيات تسويقية ذكية؛ فهي لا تبيع عظاماً، بل تبيع "قصة". يتم تسويق "غاس" كبطل أسطوري خاض معارك شرسة، مستغلةً علامات العض على جمجمته لتعزيز قيمته كقطعة "فريدة من نوعها".</p><p class='article-text'>هذا "التسويق العاطفي" يحول الحفرية إلى أيقونة ثقافية تتجاوز قيمتها العلمية، لتصبح رمزاً للنفوذ والتميز في عالم يمتلك فيه الأثرياء كل شيء، ليغدو امتلاك "وحش منقرض" هو الغاية القصوى للمكانة الاجتماعية.</p><p class='article-text'>لم تعد الحفريات مجرد مقتنيات، بل أصبحت تُصنف كـ "أصول بديلة" ضمن المحافظ الاستثمارية. فالتاريخ الطبيعي يُنظر إليه الآن كاستثمار طويل الأمد، حيث يراهن المشترون على ندرة العينات المكتملة في العالم. هذا التحول نحو "التسعير النفسي" يثير حمى المزايدة، حيث يتنافس المليارديرات ليس بناءً على التقدير العلمي، بل مدفوعين بـ "الخوف من ضياع الفرصة" (FOMO)، مما يحول المزاد إلى صراع إرادات يرفع الأسعار لمستويات خيالية.</p><p class='article-text'>هنا يبرز التساؤل الفلسفي: لمن ينتمي التاريخ؟ ترى البروفيسورة ميدمنت أن حبس الحفرية في مجموعة خاصة هو "محوٌ" لها من السجل العلمي. فالمجلات العلمية المرموقة ترفض الدراسات التي تُجرى على عينات خاصة لعدم إمكانية التحقق منها لاحقاً ، و العلم يتطلب "التكرارية"، وهو ما لا تضمنه الملكية الفردية التي قد تنتهي ببيع العينة أو ضياعها بمجرد تغير اهتمامات المالك.</p><p class='article-text'>في المقابل، تجادل كاساندرا هاتون من "سوذبيز" بأن المليارديرات يلعبون دور "الراعي"؛ فالمنقبون غالباً ما يحتاجون لتمويل ضخم لا توفره ميزانيات المتاحف. وبدون هذا السوق، قد لا يجد هؤلاء المنقبون حافزاً لاستثمار سنوات من حياتهم في مواجهة مخاطر الطبيعة لاستخراج هذه الكنوز.</p><p class='article-text'>بينما يرى البعض في هذه المزادات فرصة لتمويل العلم، يرى العلماء أنها "انقراض ثانٍ" للديناصورات، حيث تُسلب من الجمهور وتُحول إلى أرقام في حسابات الأثرياء.</p><p class='article-text'> تظل الحفريات عالقة؛ فإما أن تجد طريقها للمتاحف لتُلهم الأجيال، أو تختفي في ردهات القصور، بعيداً عن أعين من يسعون لفهم مستقبل كوكبنا عبر دراسة ماضيه.</p>

تُصنف كـ "أصول بديلة" ضمن المحافظ الاستثمارية

30 مليون دولار لـ "غاس".. هل دخلت الديناصورات اقتصاد الفنون؟

<p class='article-text'><div data-empty="false">يرسم البرنامج الوطني لمنح الثقافة والإبداع، الذي يدعم مجالات التأليف والنشر، والموسيقى، والأفلام، والفنون الأدائية والبصرية، وألعاب الفيديو، والتراث، صورة لمشهد إبداعي آخذ في الاتساع والتنوع.</div></p><p class='article-text'>حيث يكشف عن رؤية ثقافية تراهن على الإبداع، بوصفه مساحة تجمع بين الهوية والمعرفة والتقنيات الجديدة. ويؤسس البرنامج بيئة إبداعية مستدامة، إذ يستهدف بناء القدرات وتطوير المهارات وتعزيز الشراكات، ليغدو أكثر من مجرد دعم مالي، بل استثمار طويل الأمد في رأس المال الثقافي والبشري.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">أكد عدد من المبدعين لـ «البيان»، أن تنوع مجالات البرنامج الوطني لمنح الثقافة والإبداع، يعكس رؤية الإمارات لبناء اقتصاد إبداعي قائم على المعرفة والابتكار، مشيرين إلى أن البرنامج يسهم في تمكين أصحاب المشاريع من تطوير أعمالهم، والوصول بها إلى مستويات أكثر احترافية وتأثيراً.</div></p><h2>منظومة مستدامة</h2><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/06/5250139.jpg" alt="مبارك الناخي" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>مبارك الناخي</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي هذا السياق، أكد مبارك الناخي وكيل وزارة الثقافة، أن مجالات المنح تعكس رؤية دولة الإمارات بأن الثقافة ركيزةٌ أساسيةٌ لبناء مجتمع المعرفة، وجسرٌ فاعلٌ للتواصل الحضاري بين الشعوب. </div></p><p class='article-text'>وقال: «تعمل الوزارة على بناء منظومة ثقافية مستدامة، تدعم المبدعين الإماراتيين، وتمكّنهم من تطوير مشاريعهم، وتحويل أفكارهم إلى مبادرات ومنتجات ثقافية وإبداعية، ذات أثرٍ مجتمعي واقتصادي، بما يعزّز مكانة دولة الإمارات مركزاً عالمياً للثقافة والإبداع».</p><p class='article-text'>وأضاف: «يمثل البرنامج الوطني لمنح الثقافة والإبداع، أحد أبرز الأدوات الوطنية لدعم القطاع الثقافي والإبداعي، حيث شهدت دورته الرابعة نمواً في عدد الطلبات المقدّمة بنسبة 77.6 %، مقارنة بالدورات السابقة، ما يؤكد تنامي الوعي بأهمية الاستثمار في الثقافة والإبداع».</p><p class='article-text'>وأوضح أن الإقبال المتزايد على البرنامج الوطني لمنح الثقافة والإبداع، يعكس ثقة المجتمع الإبداعي في رؤية الوزارة وبرامجها الداعمة للمواهب الوطنية، إذ استفاد من البرنامج على مدار أربع دورات 154 مبدعاً، ليواصل البرنامج دوره في دعم الإنتاج الثقافي الوطني، وتمكين أصحاب المشاريع الإبداعية من تطوير أعمالهم، والوصول بها إلى مستويات أكثر احترافية وتأثيراً.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/06/5250135.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>وأشار مبارك الناخي إلى أن البرنامج يأتي ضمن منظومةٍ متكاملةٍ من المبادرات التي أطلقتها الوزارة لتمكين المبدعين، وتعزيز نمو الصناعات الثقافية والإبداعية، وتشمل البرنامج التمويلي لتشجيع الأبحاث والدراسات في مجال التراث الحديث، الذي يقدم في دورته الحالية ما يصل إلى 20 منحة لدعم الأفراد والباحثين والمهتمين بالتحليل النقدي للتراث المعماري الحديث في دولة الإمارات، وارتباطاته بالمنطقة ككل، مضيفاً:</p><p class='article-text'>«كما تتضمن هذه المبادرات كذلك منح جمعيات النفع العام الثقافية، التي تمثل أحد الروافد الأساسية لدعم العمل الثقافي المؤسسي، إذ توفر دعماً مالياً للجمعيات الثقافية، والفرق الفنية في مجالات تشمل الأدب واللغة العربية، والموسيقى، والفنون الأدائية، والفنون البصرية، والسينما، والتصميم، والألعاب الإلكترونية، والتراث والهوية الوطنية.</p><p class='article-text'>بما يسهم في تمكين هذه الجمعيات من تطوير مبادراتها، وتعزيز حضورها في المشهد الثقافي». ولفت إلى أن الوزارة تواصل توفير مجموعةٍ من الممكنات الداعمة للمبدعين، من بينها توصيات الإقامة الذهبية للمثقفين والمبدعين.</p><p class='article-text'>إضافة إلى مبادرة المساحات الإبداعية التي توفر بيئاتٍ محفّزةً للإنتاج والابتكار، إلى جانب البرامج النوعية المتخصصة، مثل منحة البُردة التي تسهم في دعم الفنون الإسلامية والخط العربي والزخرفة والشعر، وتعزّز حضور دولة الإمارات منصةً عالميةً للحوار الثقافي والإبداعي، متابعاً:</p><p class='article-text'>«وقد أثمرت المنحة في عام 2025 عن دعم ثلاث قيّمات إماراتيات لتنظيم معرض «كالشمس تظهر للعينين من بعد»، في متحف الآغا خان في كندا، الذي ضم أكثر من 60 عملاً فنياً».</p><h2>رؤية متقدمة</h2><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/06/5250136.jpg" alt="رشاد بوخش" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>رشاد بوخش</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبه، أكد د. رشاد محمد بوخش رئيس جمعية التراث العمراني، أن مجالات المنح الثقافية لتشمل التراث والأدب والألعاب الإلكترونية والأفلام والفنون البصرية، يعكس رؤية إماراتية متقدمة للثقافة، بوصفها منظومة متكاملة، تتجاوز المفهوم التقليدي المرتبط بالكتاب أو الفنون الكلاسيكية فقط.</div></p><p class='article-text'>فهذه المجالات تشير إلى أن دولة الإمارات تسعى إلى بناء ثقافة وطنية معاصرة، تجمع بين الأصالة والابتكار، وتحافظ على التراث من جهة، وتستثمر في الصناعات الإبداعية المستقبلية من جهة أخرى.</p><p class='article-text'>وأوضح أن المجالات التي يدعمها البرنامج الوطني لمنح الثقافة والإبداع، تكشف عن تطورات المشهد الثقافي الإماراتي اليوم، حيث لم تعد الثقافة نشاطاً نخبوياً أو مؤسسياً محدود التأثير، بل أصبحت جزءاً من التنمية الاقتصادية والاجتماعية والمعرفية.</p><p class='article-text'>كما أن الاهتمام بالألعاب الإلكترونية والأفلام والفنون الرقمية، يعكس إدراك الإمارات للتحولات العالمية في أنماط الإنتاج الثقافي واستهلاك المعرفة، خاصة لدى الأجيال الشابة، التي تتفاعل مع المحتوى الرقمي بصورة أكبر من الوسائط التقليدية.</p><p class='article-text'>وأشار إلى أن المنح الثقافية لا تكمن أهميتها فقط في دعم الأفراد أو تمويل المشاريع المؤقتة، بل في قدرتها على تأسيس بيئة إبداعية مستدامة، فالمنح عندما توجه نحو بناء القدرات وتطوير المهارات وتعزيز الشراكات، تتحول إلى استثمار طويل الأمد في رأس المال الثقافي، وتمثل نقطة انطلاق لمبادرات ومؤسسات قادرة على الاستمرار والنمو، وخلق فرص عمل جديدة.</p><h2>دعم المبدعين</h2><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/06/5250137.jpg" alt="عبدالرحمن المدني" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>عبدالرحمن المدني</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهته، قال المخرج عبد الرحمن المدني إن إدراج الأفلام ضمن المجالات التي يدعمها البرنامج الوطني لمنح الثقافة والإبداع، يعد مؤشراً إيجابياً على تطور صناعة السينما في دولة الإمارات، موضحاً أن هذه المنح تفتح مجالاً أكبر أمام المخرجين للإنتاج والتجربة.</div></p><p class='article-text'>وأشار إلى أن تجربته الشخصية تعكس أثر هذا النوع من الدعم، إذ تمكن من إنتاج فيلمه بفضل البرنامج الوطني لمنح الثقافة والإبداع، ما أتاح له المشاركة في مهرجان سينمائي مرموق في الدنمارك، وهو ما يؤكد أهمية توفير الفرص التي تساعد المبدعين على الوصول بأعمالهم إلى منصات دولية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولفت إلى أن الموهبة وحدها لا تكفي للنجاح في صناعة الأفلام، بل تحتاج إلى منظومة دعم وتمويل تتيح للمشاريع أن ترى النور. ووصف إدراج مجالات مثل الأفلام والألعاب الإلكترونية ضمن برامج الدعم الثقافي، بأنه خطوة في الاتجاه الصحيح، معرباً عن تطلعه إلى مزيد من الدعم الذي يسهم في تطوير صناعة الأفلام المحلية.</div></p>

نتائج البحث عن: اقتصاد الفنون

بـ 26 مليون دولار.. "بيضة الشتاء" تحطيم أرقام فابرجي القياسية!